Каждый уважающий себя музыкант должен в полной мере владеть доступным ему оборудованием. Порой даже на первый взгляд незначительная функция способна в перспективе сэкономить десятки часов времени и решить самые нетривиальные задачи. Поэтому сегодня мы расскажем про один из самых мощных и универсальных инструментов, доступных музыкантам. Речь пройдет про секвенсоры. Уже на протяжении многих лет, а скорее даже десятилетий, секвенсоры являются основой далеко не только электронной музыки. В этой статье мы рассмотрим все, что вам нужно знать об этой технологии, включая ее историю и особенности использования.
Что такое секвенция?
Начнем наш разбор с самого базового понятия. Секвенция - это, говоря простыми словами, любая музыкальная последовательность. Этот термин может относиться к последовательности аккордов, нот или даже отдельных звуков, которые повторяются в музыкальной композиции. Если говорить о музыкальной теории, то определение секвенции будет несколько сложнее. Секвенция в музыке - это последовательность мелодических или гармонических оборотов, обычно идентичных, которые образуют единую повторяющуюся цепочку и отличаются высотой звучания. Но в нашем контексте первый вариант будет более применим, что станет ясно уже дальше по тексту.
Что такое секвенсор?
Ладно, с секвенцией дело может быть немного запутанно, но что насчет секвенсора? И тут тоже не обойдемся без оговорок. Секвенсоры в синтезаторах и секвенсоры в целом - взаимосвязанные, но несколько различные понятия. Сам по себе секвенсор - это устройство или программное обеспечение, используемое для создания и управления музыкальными последовательностями, состоящими из MIDI, аудио или иного типа сигналов. По большому счету, цифровые студии по работе с аудио (DAW или Digital Audio Workstation) вроде Cubase или Reaper нередко называют секвенсорами как раз за их огромные возможности в этой области. Но мы говорим именно про чаще всего используемые в синтезаторах шаговые секвенсоры (Step Sequencer), которые позволяют задавать определенную последовательность нот, включая их высоту/продолжительность и зациклено воспроизводить их. Максимальная продолжительность секвенции сильно варьируется от модели к модели, и в то время как некоторые синтезаторы могут предложить только 8-16 шагов, то возможности других переваливают за тысячу нот. Процесс работы с ними довольно прост. Обычно вы задаете желаемую продолжительность секвенции и темп, а затем для каждого шага играете желаемые ноты (ритм на этом этапе не имеет значения). Когда все ноты записаны, секвенсор воспроизведет заданную вами последовательность с четким ритмом и ровным темпом. Продвинутые модели позволят отдельно для каждого шага настроить громкость, смещение относительно сетки, панораму или даже собственные эффекты.
Если вы читали нашу предыдущую статью про арпеджиаторы, то на первый взгляд может показаться, что обе эти технологии очень похожи, если не сказать, что идентичны. Но на самом деле ключевое различие есть. Арпеджиаторы в первую очередь заточены на работу со статичными аккордами и преобразованием их в последовательность нот, в то время как секвенсоры предоставляют полный контроль над каждой нотой (звуком) без подобной привязки. Секвенсоры могут не просто обыгрывать один аккорд, а воспроизводить целые последовательности аккордов, что невероятно полезно как во время сочинения, так и при живой игре.
История секвенсора
Сама по себе идея автоматизированного воспроизведения музыкальных последовательностей не нова и попытки создания подобных устройств можно найти задолго до промышленной революции. Самые ранние свидетельства можно отнести к исследованиям выдающихся персидских ученых, а именно братьев Бану Муса. В своей «Книге гениальных устройств», среди прочего, они описали такие инструменты, как автоматическая флейта и орган с гидроприводом. Позже в Европе начали набирать популярность музыкальные шкатулки и шарманки, которые тоже можно отнести к ранним прототипам секвенсоров. Ближе к 20-му веку подобные технически решения начали пробовать применять к фортепиано, а также создавались невероятно сложные оркестрионы.
В середине прошлого века инженеры начали пробовать развивать эту идею дальше. Определенный толчок в этом направлении дал бум аналоговых синтезаторов. В 1964 году небезызвестный Роберт Муг представил свой первый синтезатор Moog Synthesizer 1c, который стал доступен для широких масс только в 1967 году. Уже в 1968 году появилось важный модуль для него - 8-шаговый секвенсор 960 Sequential Controller с тремя линиями для паттернов. Это был невероятный успех, который подарил музыкантам по всему миру инновационный способ работы со звуком. Разумеется, другие производители не могли обойти подобный феномен стороной. В 1970 году ARP Instruments представили секвенсор 1027 Clocked Sequential Control для модульной системы 2500. Но технологии не стояли на месте и на смену аналоговым моделям с их заметными ограничениями пришли устройства вроде Sequential Circuits Model 800, Roland MC-8 Microcomposer и Oberheim DS-2. На их фоне даже самые мощные 24-шаговые аналоговые секвенсоры казались просто шуткой, ведь тот же Roland MC-8 мог предложить целых 5200 шагов полифонической секвенции.
Сегодня секвенсор определенно можно назвать одной из самых важных и распространенных технологий в музыкальном мире. Он встречается практически в любой синтезаторе, музыкальной рабочей станции или даже встраивается в MIDI-клавиатуры. Возможность полного контроля над каждой нотой в музыкальной последовательсности будоражит умы как новичков, так и профессионалов, благодаря чему популярность секвенсоров даже не собирается угасать. Более того, благодаря недавнему всплеску интереса к аналоговому оборудованию все больше людей приобщается к старомодным секвенсорам, которые именно за счет своих ограничений побуждают искать новые творческие подходы. Используйте весь доступный вам инструментарий в его полной мере и экспериментируйте, ведь только так можно достичь невиданных музыкальных высот.
Савелий Юрченко
Автор блога musicmarket.by с 2020 года.
