Педаль эффектов Flamma FS06 Digital Preamp

Приветствуем всех поклонников невероятно атмосферного и многослойного гитарного звучания! Звук Джонни Гринвуда - один из самых узнаваемых и новаторских в современной гитарной музыке. Его подход к педалборду нельзя назвать традиционным: это не просто набор эффектов, а своего рода лаборатория, в которой эксперименты важнее шаблонов. Используя как стандартные, так и достаточно редкие или нестандартные устройства, гитарист Radiohead формировал уникальный тембр, где шумы, текстуры и динамика играют не меньшую роль, чем ноты. В этой статье мы попробуем воссоздать дух педалборда Джонни с помощью более доступных альтернатив, попутно разобравшись в том, зачем каждый из эффектов был использован, и как добиться схожего звучания, не выходя за рамки разумного бюджета. Давайте начинать! Пример звучания Джонни Гринвуда. Что представляет собой оригинал Хотя Джонни Гринвуд известен своей страстью к экспериментам и регулярно обновляет свой педалборд - особенно в последние десять лет — основа его звуковой цепи остаётся удивительно стабильной с начала 1990-х. Уже в туре Pablo Honey 1993 года можно было услышать узнаваемый микс перегруза, пространственных эффектов и фирменного "хаоса под контролем", который стал его звуковым почерком. Однако есть одна техническая деталь, которую важно учитывать при разборе его сетапа: на определенном этапе педалборд Гринвуда разделяется с помощью маршрутизатора петель Boss LS-2 на два отдельных тракта. В основной цепи находятся такие педали как Boss SD-1, RE-20, RV-5, регулятор громкости FV-300L и усилитель Vox AC30 6TB. Вторая петля отведена под Marshall Shredmaster, Ernie Ball VP Jr. и транзисторный Fender Eighty-Five - тот самый, который он использует для экстремально резких, почти синтезаторных тембров. Эта схема не слишком сложна с точки зрения реализации, но она ощутимо увеличивает размер и стоимость педалборда. Именно поэтому в нашей версии мы решили немного упростить конструкцию, о чем подробнее расскажем в следующих разделах. Вот, что у нас вышло: Тюнер Boss TU-3;Фриз Electro-Harmonix  Freeze;Фейзер Electro-Harmonix Small Stone;Тремоло Demeter The Tremulator;Генератор огибающей DOD 440;Вамми/октавер Digitech Whammy;Перегруз Boss SD1 / Marshall Shredmaster;Дилей Boss RE20;Реверберация Boss RV-5;Педаль громкости Boss FV-300L;Усилитель Vox. Тюнер В контексте гитарной цепи Джонни Гринвуда тюнер играет критически важную роль. Музыка Radiohead часто построена на многослойных реверберациях и дилеях, где каждая нота многократно отражается и усиливается. В такой среде даже минимальное расстроенное звучание способно превратить атмосферу в неразборчивый шум. Именно поэтому TU-3 - это не просто утилитарный инструмент, а необходимый элемент его звуковой точности. Он надежен, как швейцарские часы, и прост в использовании. Если вы ищете более доступную альтернативу, рекомендуем компактные и точные педали вроде NUX NTU-3 MKII Flow Tune Sky-Blue, Mooer MTU1 Baby Tuner или Joyo JF-326 IronTune - все они легко помещаются в любой педалборд и не разочаруют своей точностью. Фриз Относительно позднее приобретение в педалборде Гринвуда: впервые Electro-Harmonix Freeze заметили в педалборде мистера Гринвуда 2012 году. Тем не менее с тех пор она стала неотъемлемой частью его сценического подхода. Freeze позволяет "заморозить" ноту или аккорд и играть поверх, создавая устойчивый гармонический фон. Она незаменима в таких песнях, как Morning Mr Magpie или Skirting on the Surface, где атмосфера часто держится именно на таких слоистых звуковых платформах. Сам по себе эффект фриз все еще довольно редок, и хороших альтернатив немного. Тем не менее, советуем обратить внимание на TC Electronic Infinite Mini Sampler Sustainer и MXR M307G1 Layers - они предлагают схожие возможности с разными вариациями контроля. Фейзер Electro-Harmonix Small Stone - классический фейзер, который Джонни начал использовать еще в 1992 году. Несмотря на то, что в студийных записях он впервые проявился только в 1994 году на Banana Co. с альбома ITCH, в живых выступлениях он давно стал одним из маркеров раннего звучания Radiohead. Small Stone всегда ставится в цепи до перегрузов, придавая сигналу подвижность и пульсацию для любой из двух обозначенных выше петель. Его характерный "плавающий" звук отчетливо слышен в треках Inside My Head, Prove Yourself и Planet Telex. Хоть Small Stone и классика аналогового фейзера, которая выпускается уже десятки лет и отлично себя зарекомендовала, на рынке есть немало более бюджетных вариантов, например Smiger JDF-06 Vintage Phase и Belcat PHS-705 Phaser. Для большей универсальности можно рассмотреть мультиэффект типа NUX Mod Core Deluxe MKII - он предлагает не только фейзер, но и другие модуляционные эффекты. Тремоло Одной из тех педалей, которые подчеркивают избирательный вкус Гринвуда можно назвать Demeter The Tremulator. Он заполучил ее в 1993 году, и с тех пор этот высококлассное аналоговое тремоло остается в его арсенале. Звучание Tremulator - органичное, теплое, почти винтажное, но при этом четкое и выразительное. Его ритмическое дрожание слышно в треках Bones, Punchdrunk Lovesick Singalong и особенно в Lucky, где тремоло превращается в своеобразный эмоциональный акцент. Demeter The Tremulator - винтажная и редкая педаль тремоло с культовым статусом и немалой ценой: на вторичном рынке она может стоить до 430 фунтов (около 1700 рублей на момент написания статьи). Однако тремоло - один из самых простых эффектов в реализации, поэтому есть множество доступных альтернатив. Среди них - Belcat TRM-707 Tremolo, Smiger JDF-09 Tremolo и TC Electronic Choka Tremolo. Они предлагают классическое звучание тремоло за весьма разумные деньги. Генератор огибающей Хоть генератор огибающей и не самая частая по использованию педаль мистера Гринвуда, тем не менее она является важной частью гитарной палитры Джонни. Он приобрел эту педаль в середине 90-х и использует ее для создания необычных, "говорящих" текстур, напоминающих вокальные фразы или синтезаторные фильтры. Этот эффект можно услышать в таких песнях, как Fake Plastic Trees, Paranoid Android и снова Lucky - в контексте более экспериментальных гитарных партий. Несмотря на то что эффект Envelope Filter все чаще можно услышать у таких гитаристов, как Джон Мейер или Кори Вонг, выбор педалей этого типа на рынке по-прежнему ограничен. Классический DOD 440 до сих пор можно найти по вменяемой цене. В качестве доступных и достойных альтернатив рекомендуем рассмотреть Yerasov SCS Envelope EF-10, Electro-Harmonix Micro Q-Tron и Tomsline AFK-3 Funk Machine Auto Wah. Вамми Пожалуй, самая известная педаль в арсенале Гринвуда, начавшая регулярно использоваться с конца 1993 года. В основном он применяет ее в режиме +1 октава вверх, что позволяет гитаре звучать напряженно, кричаще и почти нечеловечески. Классические примеры - Maquiladora, (Nice Dream) и, конечно, Creep, где Whammy стал центральным элементом гитарной партии. Эта педаль не просто эффект - это один из столпов его узнаваемого звучания, соединяющего эксперимент с эмоцией. Digitech Whammy - одна из самых узнаваемых педалей с уникальным звуковым почерком (уступат разве что тюбскримеру). Реализация эффекта сложна, поэтому аналогов не так много. Если важна аутентичность - лучше взять оригинал. Однако Electro-Harmonix Pitch Fork с внешней педалью экспрессии - достойная альтернатива. Также, учитывая, что Джонни Гринвуд временами использует октаверы вместо Whammy, можно обратить внимание на TC Electronic Sub’n’up Mini Octaver, Joyo R-13 XVI и Electro-Harmonix Pico POG. Перегруз На этом моменте давайте освежим в памяти основную концепцию оригинального борда. Джонни Гринвуд всегда подходил к перегрузу с педантичной точностью, разделяя свои цепи эффектов на две ветви - "чистую" с легким овердрайвом и "грязную" с насыщенным дисторшном. В первой цепи он традиционно использовал Boss SD-1 - недорогой, но выразительный овердрайв, который подчеркивал средние частоты и позволял ламповому усилителю Vox AC30 зазвучать более объемно. Эта педаль применялась для живых версий Videotape, Down Is The New Up и Go Slowly, где она либо чуть подкрашивала звук, либо добавляла легкий перегруз без потери детализации. При этом SD-1 никогда не используется совместно с Marshall Shredmaster или транзисторным Fender Eighty-Five - эти устройства составляют вторую, более агрессивную цепь, включаемую через переключатель Boss LS-2. Именно Shredmaster был основой узнаваемого гитарного звука Radiohead в 90-е: от The Bends до OK Computer. Плотный, зернистый дисторшн с насыщенными обертонами идеально подходил для треков вроде Just, My Iron Lung и The Tourist. Для тех, кто хочет максимально воссоздать сетап Джонни Гринвуда, хорошая новость: и Boss SD-1, и Marshall Shredmaster (переизданный в 2023 году) доступны на рынке. Но есть и бюджетные альтернативы. Например, Joyo JF-04 High Gain Distortion — отличный аналог Shredmaster, а педали вроде Joyo JF-32 Hot Plexi или Tomsline APN-3 Plexion имитируют классический перегруз Marshall. SD-1 же по звуку близок к Tubescreamer, так что его можно заменить на Nux NOD-2 или Joyo JF-01 Vintage Overdrive. Дилей Эмулятор классического Roland Space Echo, педаль Boss RE-20 со временем полностью заменила оригинальный RE-201 в концертной практике Radiohead. Причина - банальна и практична: оригинальные ленты RE-201 часто выходили из строя на гастролях, а RE-20 предлагал не только надежность, но и дополнительные функции вроде Tap Tempo и эффекта Twist. Джонни использует RE-20 для создания глубокой пространственной среды: его можно услышать в Fake Plastic Trees, в интро Pyramid Song, в аутро 15 Step, а также на House of Cards, Identikit и Present Tense. В его руках эта педаль не просто повторяет сигнал - она открывает портал в другое акустическое измерение. Дилей - один из ключевых компонентов звучания Джонни Гринвуда, и если вы ограничены по бюджету или пространству в педалборде, разумно сделать упор именно на него. Сегодня всё больше педалей имитируют легендарный Space Echo. Из более дорогих решений - снятый с производства Boss RE-20 и современные Boss RE-2 и RE-202. Прямой и весьма достойной альтернативой является Nux NDD-7. Эта педаль отлично звучит, поддерживает MIDI и имеет гибкие настройки. Для более универсального применения подойдут многорежимные Joyo R-07 AQUARIUS и Nux Time Core Deluxe MKII. Реверберация Для воссоздания студийной атмосферы с ее винтажными ревербами на сцене, Гринвуд применяет Boss RV-5 - цифровую педаль, способную имитировать звучание знаменитого EMT 140 Plate Reverb. Этот ревербератор - неотъемлемый элемент живых версий Decks Dark, Identikit и многих ранних песен. В большинстве случаев Джонни использует режим Plate, но в Decks Dark переходит на Spring для более ретро-звучания. RV-5 заменил ранее используемый RV-3 и стал важным инструментом в создании атмосферного, многослойного гитарного пространства в реальном времени. Реверберация определенно не менее важная часть сетапа Гринвуда. Boss RV-5, как и RV-3, сняты с производства, но современная модель Boss RV-6 предлагает не менее насыщенное звучание. Среди альтернатив можно выделить педали с множеством реверберационных алгоритмов: Joyo R-14 ATMOSPHERE, Nux NRV-3 Damp Reverb и Mooer R7 Reverb X2. Также интересным вариантом станет комбинированная педаль Nux NDR-5 Atlantic, объединяющая дилей и реверберацию в одном корпусе. Педаль громкости Джонни неоднократно менял педали громкости в своей карьере - от FV-100 до FV-300L и Ernie Ball VP JR - но FV-300H заняла устойчивое место в его концертной цепи. Эта педаль используется не просто для контроля уровня, а как выразительный инструмент: с ее помощью он добивается плавных скольжений и "виолончельных" атак, как, например, в бридже The Bends. Объемные крещендо и едва заметные динамические оттенки - все это часть его гитарной интонации, где педаль громкости превращается в полноценный выразительный модуль. Педали громкости вроде Boss FV-30L или Ernie Ball VP JR несложно найти, но стоят они немало. Бюджетный и практичный лайфхак - взять вау-педаль с функцией контроля громкости, например Joyo WAH-II MULTIMODE WAH или Hotone Vow Press. Вы не только сэкономите, но и получите дополнительный эффект в арсенал. Усилитель Хотя в разные периоды своей карьеры Джонни Гринвуд экспериментировал с множеством усилителей - от транзисторных Fender Eighty-Five и Roland CUBE-30x до ламповых Fender Super Reverb Blackface и Super 112 - именно Vox AC30 стал его основным инструментом. Он использовал различные модификации: AC30TBX, 6TB и версии, модифицированные мастером Дэйвом Питерсеном. Vox AC30 - это сердце "чистой" цепи Джонни, с которым он использует SD-1 и пространственные эффекты. В то же время, старый Fender Eighty-Five оставался частью "грязной" цепи с Shredmaster - особенно в 90-е. Такой подход позволяет Гринвуду точно контролировать динамику и фактуру сигнала, отделяя атмосферные звуковые полотна от резких, грязных атак. Vox AC30, со своей характерной "звенящей" компрессией, обеспечивает ему плотную, теплую и читаемую основу, без которой трудно представить живое звучание Radiohead. Если у вас уже есть комбоусилитель с чистым звуком, который вам нравится - этот пункт можно пропустить. В противном случае полезно иметь педаль-предусилитель, которая обеспечит стабильный тон независимо от концертной площадки или репетиционной базы. Рекомендуем присмотреться к Mooer Preamp Model X2, Nux NCA-1 Amp Core Studio или Flamma FS06 Digital Preamp - они имитируют множество известных усилителей и легко адаптируются под фирменное звучание в духе Гринвуда. Создавать педалборд в духе Джонни Гринвуда - это не просто упражнение в копировании. Куда важнее понять, зачем тот или иной эффект используется в конкретном контексте, как он взаимодействует с остальными звуками в группе, и какое эмоциональное или текстурное измерение он добавляет в музыку. Эксперименты, нестандартное мышление и открытость к случайностям - вот ключ к фирменному звучанию, которое никогда не стоит на месте. А если вам понадобится помощь в выборе подходящих педалей, адаптации под свой набор оборудования или просто вдохновение - команда musicmarket всегда готова поддержать и помочь подобрать именно те инструменты, которые станут частью вашего собственного музыкального голоса. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

Доброго времени суток, поклонники уникальной и экспрессивной гитарной музыки! Карлос Сантана — один из немногих гитаристов, чей звук узнается с первых нот. Его фирменный тон — это уникальный сплав латинских ритмов, блюзовой экспрессии и певучего сустейна — стал эталоном для поколений музыкантов. Но что особенно удивительно, Сантана десятилетиями добивается своего культового звучания с помощью относительно простого набора эффектов. В этой статье мы разберем, как собрать доступную версию его педалборда, сохранив все характерные черты его стиля. Пример звучания Карлоса Сантаны. Что представляет собой оригинал? Звучание Сантаны на легендарном фестивале Woodstock в 1969 году стало поворотным моментом в истории гитарного тона. Тогда молодой музыкант играл через культовый усилитель Mesa Boogie Mark I — который до сих пор считается золотым стандартом для его стиля. Однако секрет его "поющего" звука кроется не только в усилителях, но и в продуманном, минималистичном подходе к эффектам. В 1970-х Сантана начал сотрудничать с разработчиками эффектов, что привело к созданию его фирменного "вокального" звука. В отличие от многих современных гитаристов, использующих десятки педалей, его подход всегда отличался аскетичностью: "Мне нужно всего три вещи: гитара, усилитель и одна-две педали, которые звучат как продолжение моего сердца". Эта философия делает его звук особенно доступным для воспроизведения. В этой заметке мы не пытались 1-в-1 повторить какой-то определенный педалборд, а собрали усредненную комбинацию, которая позволит исполнить большинство репертуара Карлоса Сантаны. Вот, что у нас вышло: Буфер Pete Cornish LD-1;Овердрайв Ibanez TS9;Вау-вау Mu-Tron C-200 Volume-Wah или Real McCoy Custom RMC4 Picture Wah;Комбинация усилителей Mesa/Boogie Mark I и Dumble Overdrive Reverb Head;Дилей TC Electronics D-Two Delay. Буфер Pete Cornish LD-1 выполняет роль бустера и линейного драйва, обеспечивая чистый, прозрачный усилитель сигнала без окрашивания тона. Эта педаль особенно важна для сохранения динамического диапазона и естественного звучания инструмента. Тут сказать особо больше нечего, по правде говоря. Мистер Сантана уже много лет использует достаточно длинный инструментальный кабель на сцене для того, чтобы за счет его высокой емкости немного подрезать высокие частоты. Затем кабель включается в буфер с входным сопротивлением 1МОм (в нашем случае Pete Cornish LD-1), что позволяет "зафиксировать" звучание и предотвратить дальнейшую деградацию сигнала. Мы рекомендуем на эту позицию поставить тюнер со встроенным буфером. Так вы всегда сможете поддерживать строй инструмента и при этом сохранять чистоту сигнала. Обратите внимание на TC Electronic Polytune 3 Mini, Korg Pitchblack PB-XS и Nux NTU-3 MKII Flow Tune Sky-Blue. Овердрайв Ibanez TS9 Tube Screamer — сердце раннего "сантанского" звука. В отличие от стандартного использования этой педали, Сантана нередко устанавливал минимальный уровень Gain и максимальный уровень Output, создавая мягкое насыщение с выраженными средними частотами. Такой подход дает длительный сустейн без потери артикуляции. Уже в 21 веке мистер Сантана предпочитает использовать систему с пятью усилителями и переключателем для достижения разных оттенков звучания, но это достаточно дорогое и тяжелое удовольствие, о котором мы поговорим позже. Пока сосредоточимся на педалях. В данный момент на рынке представлено невообразимое количество педалей с топологией TubeScreamer. так что буквально любой исполнитель сможет найти себе версию по душе. Советуем взглянуть на Nux NOD-2, Yerasov SCS Screamer TS-20, Joyo JF-01 Vintage Overdrive и Tomsline AGR-3 Greenizer Vintage Overdrive. Вау-вау Mu-Tron C-200 Volume-Wah (или его альтернатива Real McCoy Custom RMC4 Picture Wah) обеспечивает характерные "вокальные" черты гитаре и позволяет ей буквально "петь". Сантана использует вах-вах не как эффект, а как расширение своего экспрессивного словаря, создавая плавные "вокальные" фразы. Особенность его стиля — умеренное применение эффекта, только в ключевых моментах соло. Тут можно не пытаться найти именно тот "вау-вау", которым пользуется мистер Сантана, так как он сам довольно часто меняет эту педаль и пробует новые оттенки звучания. Вам стоит познакомиться поближе с Joyo WAH-I CLASSIC WAH, Mooer WCW1 The Wahter и AMT WH-1. Усилители Карлос Сантана на протяжении своей карьеры выстроил уникальную усилительную систему, ставшую неотъемлемой частью его узнаваемого звучания. Его подход к выбору усилителей отражает философию органичного сочетания мощности, музыкальности и экспрессии. Говоря откровенно, эта система заслуживает отдельной статьи сама по себе. Поэтому в данной заметке мы не будем подробно ее разбирать. Говоря кратко, у мистера Сантаны есть 3 активных канала, два из которых имеют по 2 переключаемых усилителя (обычно Dumble и Bludotone), что в сумме дает 5 возможных тембральных оттенков. Это мы еще не берем в расчет, что все три канала могут работать одновременно, а сам Карлос постоянно регулирует уровень перегруза ручкой громкости на гитаре и динамикой исполнения. Скопировать такую систему очень непросто. Поэтому мы остановимся на упрощенном варианте. Основным усилителем Сантаны по сей день остается Mesa/Boogie Mark I (или версия Snakeskin), от чего мы и будем отталкиваться. Взгляните на предусилители Flamma FS06 Digital Preamp и Nux NGS-6 Amp Academy, или на педаль Tomsline ADR-3 Dumbler Dumble Amp Simulator. В первых двух вы сможете добиться характерного для серии Mark звука, а последняя подойдет для тех, кому ближе тембр Dumble. Дилей Наконец, TC Electronic D-Two Delay в петле эффектов усилителя добавляет пространство и глубину тембру инструмента. Конечно, стоит сразу отметить, что задержка в композициях мэтра применяется довольно редко и буквально на нескольких композициях. Поэтому не стоит на этом этапе переусердствовать или сильно беспокоиться о том, какую именно педаль подобрать в качестве альтернативы. Для наших целей подойдет почти любой современный дилей. Хорошим выбором могут стать униврсальные педали Nux Time Core Deluxe MKII, Joyo R-07 AQUARIUS и Nux NDD-3 Edge Delay, покрывающие огромное количество всевозможных оттенков этого эффекта. История педалборда Карлоса Сантаны доказывает: выдающийся звук рождается не из количества оборудования, а из глубокого понимания его возможностей. Его подход — это мастер-класс по музыкальному минимализму, где каждая педаль тщательно подобрана и идеально вписана в общую картину. Для тех, кто хочет глубже изучить его стиль, мы рекомендуем начать с Tube Screamer и простого лампового усилителя — этого достаточно, чтобы уловить суть его звучания. А в musicmarket вы всегда можете протестировать оборудование и получить консультацию по настройке своего собственного "сантанского" тона. Помните: ваш лучший эффект — это ваши пальцы и сердце. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

Приветствуем вас, поклонники культовых гитарных тембров! Эдди Ван Хален — один из величайших гитаристов всех времен, который навсегда изменил представление о возможностях электрогитары. Его фирменное звучание сочетало в себе агрессию и мелодичность, а техника игры вдохновила целое поколение музыкантов. Однако добиться этого уникального звука можно не только благодаря таланту, но и с помощью грамотно подобранного оборудования. Пример звучания Ван Халена: Что представляет собой оригинал Педалборд Ван Халена претерпевал изменения на протяжении всей его карьеры. Он был не только виртуозом, но и настоящим новатором в области гитарных эффектов, постоянно экспериментируя с оборудованием. Ван Хален смешивал классические и нестандартные обработки, искал новые звучания и доводил их до совершенства. Его ранние записи особенно ценятся поклонниками за мощный перегруз, объемное эхо и выразительное модулированное звучание, которое стало визитной карточкой музыканта. В этой статье мы постараемся воссоздать педалборд Ван Халена конца 70-х – начала 80-х годов, так как именно этот период подарил миру тот самый легендарный "brown sound" и узнаваемую гитарную палитру. Давайте разберем ключевые элементы его сетапа, чтобы понять, как они помогали ему формировать свой культовый тембр: фленджер MXR Flanger;фейзер MXR Script Phase 90;эквалайзер Boss GE-10 EQ;дилей Maestro Solid State Echoplex;второй дилей Univox EC-80;усилитель Marshall Plexi / Peavey 5150. Если вы активно следите за миром гитарных педалей, или в целом интересовались оборудованием Эдди Ван Халена, то для вас не будет секретом, что для ряда устройств из списка есть его подписные версии (например MXR EVH117 Flanger, MXR EVH 5150 Overdrive, MXR EVH Phase 90). Фленджер Фленджер MXR был неотъемлемой частью звучания рассматриваемого нами музыканта. Особенно эффектно он использовался в таких треках, как Unchained и на культовом вступлении Ain't talk about love, где можно услышать его характерный звук. Ван Хален выставлял настройки фленджера так, чтобы получить заметный, но не перегруженный эффект, который подчеркивал его характерный стиль звукоизвлечения. Чаще всего фленджер шел первым в цепи, но время от времени мог меняться местами со следующей педалью из списка. Сам мистер Ван Хален предпочитал MXR Flanger и, как мы уже упоминали, существует подписная версия данной педали. Вы не прогадаете взяв любую из них. В качестве более компактных альтернатив можем порекомендовать Tomsline ATR-3 Twister Analog Flanger, TC Electronic Thunderstorm Flanger или TC Electronic Vortex Mini Flanger. Фейзер MXR Phase 90 был одной из самых знаковых педалей Ван Халена. Он использовал ее на огромном количестве соло и даже на некоторых риффах, что можно услышать, например, в композиции Eruption. Эта педаль придавала гитаре мягкое движение и объемность, особенно в сочетании с перегруженным усилителем. Обычно ручка Speed (единственный регулятор на донной педали) была в минимальном положении. Как и в случае с фленджером, существует подписная версия данного эффекта. Дефицита аналогов также не наблюдается. Можете обратить внимание на Smiger JDF-06 Vintage Phase, Joyo JF-06 Vintage Phase и Belcat PHS-605 Phaser. Эквалайзер На самом деле по поводу эквалайзера в цепи обработок мистера Ван Халена все не до конца однозначно. Из целого ряда архивных фото видно, что графический эквалайзер часто был в цепи обработок и представлял собой либо Boss GE-10, либо MXR 6-Band. Настройки для данных приборов тоже неплохо задокументированы и очевидно, что они применялись для усиления средних частот. Тем не менее на ряде фото видно, что приборы либо не подключены, либо неактивны. Можно сделать вывод, что эквалайзер применялся ситуативно, когда нужно было дополнительно подчеркнуть средние частоты. Такого рода эквалайзеры в целом достаточно сильные инструменты, которые очень часто используют профессиональные сессионные музыканты. Так что вы в любом случае не останетесь в накладе, обогатив свой педалборд такого рода устройством.  Помимо самой педали MXR M109S 6 Band EQ вам стоит поближе познакомиться с Joyo R-12 BAND CONTROLLER или Joyo JF-11 6 Band EQ. Дилей Для придания глубины своему звуку Ван Хален использовал два различных дилея. Основной задержкой был Maestro Echoplex. Это без преуменьшения легендарный ленточный дилей, способный невероятно обогатить тембр вашего инструмента. Применение второй задержки в лице Univox EC-80 вызывает споры по сей день. Известно, что Эдди использовал модифицированную версию прибора, способную на более продолжительное время задержки, и ее можно услышать в концовке Eruption. Однако частота использования точное место в цепи и прочие детали затерялись во времени. Кроме того, не удивляйтесь, что мы расположили задержку перед усилителем. Это связано с тем, что в начале 80-х концепция петли эффектов на усилителях еще не получила такое распространение как сегодня и музыкантам нередко приходилось все свои эффекты на концертах пускать прямо во входы "голов". На студии же эффекты можно было подмешивать параллельно. Например, многие пространственные эффекты на альбоме именно так и достигались (задержка в 10 миллисекунд с Eventide в сочетании с реверберацией EMT plate reverb). Для наших целей подойдет любая педаль, эмулирующая ленточную задержку (а лучше 2 педали). Советуем обратить внимание на Nux Time Core Deluxe MKII, TC Electronic Gauss Tape Echo и Nux NDD-7. Усилитель Marshall Plexi или Peavey 5150 Вот мы и добрались до последнего элемента в нашей цепи. Основным усилителем Ван Халена в его ранние годы был культовый Marshall Super Lead Plexi. Этот усилитель был модифицирован, чтобы давать больше перегруза, а также работал на пониженном напряжении через трансформатор Variac. Это позволяло добиться немного более мягкого, но насыщенного лампового овердрайва с выразительной динамикой. Позже, в 90-е годы, Ван Хален совместно с Peavey разработал собственный усилитель Peavey 5150, который стал одним из самых популярных в тяжелой музыке. Он имел более агрессивный перегруз и универсальность в настройке. Мы полагаем, что Plexi и 5150, как и огромное количество их производных, не нуждаются в дополнительном представлении. Их слышал каждый поклонник тяжелой музыки на немалом количестве альбомов. Мы предложим вам несколько педалей дисторшн и несколько предусилителей. Если у вас есть сомнения в различии этих устройств, то советуем почитать нашу статью по теме. Взгляните на Flamma FS06 Digital Preamp, Tomsline APN-3 Plexion Brit-Stack Simulator, TC Electronic V550 Preamp, Nux NGS-6 Amp Academy и AMT P2. Эдди Ван Хален был не просто гитаристом, а новатором, который не боялся экспериментировать с оборудованием. Он модифицировал усилители, пробовал различные сочетания эффектов и создавал звук, который стал эталоном в мире рок-музыки. Но главное, что делает звук уникальным – это не оборудование, а стиль игры. Ван Хален мог бы звучать узнаваемо на любом гитарном сетапе, потому что его подход к игре был абсолютно оригинальным. Поэтому, если вы хотите приблизиться к его звучанию, важнее всего не просто копировать его педалборд, а изучить его технику, музыкальность и дух экспериментов.  Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

В предыдущих статьях цикла "Такой разный перегруз" мы уже познакомились с историей этого эффекта и с его основными видами (овердрайв, дисторшн, фузз). Сегодня мы слегка углубимся в тему и разберем еще один тип педалей перегруза, начавший активно набирать популярность в последние десятилетия. Как вы могли догадаться по названию, речь пойдет про гитарные предусилители в формате стандартных педалей эффектов. Нередко новички (а иногда не только они) не в полной мере понимают разницу и полагают, что эти эффекты взаимозаменяемы. Поэтому в данной заметке мы рассмотрим, что такое предусилитель, в чем его отличие от педалей дисторшн и какие виды данного эффекта представлены на рынке. Давайте приступать! Праотец всех педалей перегруза Начнем наш познавательный экскурс с самого понятия "предусилитель". Традиционно любой гитарный усилитель состоит из двух основополагающих блоков: предусилитель (нередко сокращаемый до "преамп") и усилитель мощности (часто называемый "оконечник"). Усилитель, как ни странно, отвечает да усиление гитарного сигнала. Без него преамп сам по себе не сможет заставить крупные гитарные динамики издавать достаточно громкий звук. А вот почти все формирование знакомого нам инструментального тембра происходит именно на стадии предусиления. Дополнительные возможности по корректировке сигнала усилителем, вроде ручек эквализации Presence и Depth, мы в целях упрощении материала опустим. Предусилитель - это то самое магическое место, где сырой исходный сигнал вашего инструмента превращается в то, что мы любим и слышим на записях. Чаще всего на этом этапе от сигнала отсекаются излишние низкие частоты, убавляется "середина", подчеркиваются верхние частоты, сигнал компрессируется и насыщается гармониками. Во многих современных гитарных усилителях установлено сразу несколько схем предусилителя, которые называются каналами. В зависимости от модели эти каналы могут быть идентичными, а могут кардинально отличаться доступным уровнем перегруза или даже АЧХ. "Приятный", "объемный", "богатый", "теплый" и прочие слова нередко используются для описания перегруза, получаемого из усилителя. Огромное число профессиональных музыкантов вообще не использует педали овердрайва или эффект дисторшн для получения искомого перегруза. Как пример можно взять Чака Шульдинера и Нила Янга, которые в определенное время предпочитали играть напрямую в свои усилители. Если подводить какую-то черту, то гитарный звук, который мы привыкли слышать, создается цепочкой из электроинструмента, предусилителя, усилителя и гитарного кабинета. Убрав из этой схемы предусилитель мы получим весьма невзрачный (по современным стандартам) и излишне динамичный звук, который может легко потеряться в миксе. Разумеется мы в курсе про ранние гитарные записи прямо в студийную консоль или про исключения, вроде Кори Вонга (который все равно сильно компрессирует сигнал по итогу), но сегодня это никак не большинство. Предусилитель или дисторшн, вот в чем вопрос Вот мы и дошли до главного. В чем же суть, если там и там перегруз? На самом деле, все достаточно просто. Педали дисторшн разрабатываются с учетом того, что они будут подключаться в секцию предусиления комбоусилителя или гитарного усилителя, а предусилители в формате педалей адаптированы для работы с усилителями мощности (или другим оборудованием) напрямую. То есть условный дисторшн Boss BD-2 хоть и имеет схожую с ламповыми усилителями топологию формирования перегруза, он обладает специально настроенной АЧХ, учитывающей коррекцию таковой в предусилителе. Например, если мы возьмем крайне популярный дисторшн Boss DS-1 и подключим его напрямую в оконечник, в обход блока предусиления, мы получим очень специфический звук с огромным количеством средних частот. Это не будет похоже на то, что мы привыкли слышать на альбомах. Связан такой феномен с тем, что большинство усилителей (в особенности Fender) сильно просаживают средние частоты для получения фирменного "стеклянного" звука. Педали-предусилители, в свою очередь, пытаются максимально передать звучание, формируемое обычными предусилителями. Поэтому, если включить такую педаль в Input гитарной головы, скорее всего в звуке будет слишком сильно недоставать средних частот, а "верха" будут излишне едкими. Говоря коротко, если у вас есть усилитель/комбоусилитель, который вам нравится, но вы просто хотите разнообразить его звук/увеличить уровень перегруза/добавить псевдоканал, то используйте дисторшн, а если вы планируете иметь при себе в педалборде полностью сформированный гитарный звук, который можно отдать напрямую в усилитель мощности или на микшерный пульт/аудиоинтерфейс (при наличии эмуляции кабинета, разумеется), то вам подойдет предусилитель. Используйте эту разницу, когда будете подбирать себе педаль перегруза. Сравнение звучания гитарного усилителя и педали-предусилителя. Виды предусилителей в формате педали Практически невозможно вывести какую-то по-настоящему всеобъемлющую классификацию педалей-предусилителей, так как их разновидностей чуть ли не столько, сколько есть гитарных усилителей. Разве можно с чистым сердцем объединять в одну категорию винтажный Fender Bassman и условный Marshall JCM900? Технически можно, учитывая, что второй бренд появился на основании разработок первого, но это никак не поможет в выборе, ибо итоговый звук и области применения у них весьма разнятся. Поэтому разделение мы будем производить не по звуку напрямую, а по тому, как этот звук формируется. Ламповые предусилители Начнем хоть и не с самой популярной (когда дело касается гитарных педалей), но исторически первой категории предусилителей. До транзисторной революции лампы применялись повсеместно и за многие десятилетия именно их звучание стало считаться эталонным. Крупные и мощные гитарные усилители с лампами чрезвычайно популярных до сих пор, но вот ламповых предусилителей в формате педалей до сих пор не слишком много. На то есть целый ряд причин. Во-первых, педали эксплуатируются в более неблагоприятных условиях, чем усилители, что повышает риск выхода ламп из строя. Во-вторых, лампа, чтобы действительно оказывать влияние на звуковой тракт, должна работать под куда более высоким напряжением, чем стандартные для педалей 9 Вольт. И хоть это отчасти можно исправить повышающими преобразователями, добиться условных 220 Вольт непросто (да и наступать на устройство, работающее под таким напряжением может быть страшно). Но вот если такого рода предусилитель был тщательно продуман и грамотно спроектирован, то вы получите наиболее "живой" и "естественный" перегруз, который и звучит прекрасно и, что не менее важно, отлично откликается на манеру игры. Аналоговые предусилители Долгое время именно аналоговые предусилители на основе полевых транзисторов/транзисторов/диодов были наиболее распространенной категорией. По надежности они не уступают обычным педалям дисторшн, а при грамотной топологии способны выдавать по-настоящему впечатляющий звук. Более того, педали такого типа обычно сильно дешевле ламповых версий и могут предложить дополнительные функции, вроде переключения каналов или наличия выхода с эмуляцией кабинета. Это весьма универсальный вариант, который может и хорошо звучать, и прекрасно ощущаться при игре. Но из-за обилия таких устройств на рынке, стоит внимательно изучать педали, которые приглянулись, ибо транзисторы с недостаточно продуманной схемой могут обладать весьма неприятным звуком. Цифровые предусилители Немало гитаристов, особенно постарше, достаточно скептически относятся к этой категории. Нельзя их за это винить, ведь буквально 15-20 лет назад действительно цифровые перегрузы сильно проигрывали почти по всем показателям традиционным аналоговым вариантам. Но сегодня даже довольно бюджетные цифровые предусилители в слепом тесте не отличит большинство гитаристов. Цифровые педали, помимо своих тембральных качеств, нередко предлагают обилие дополнительных "вкусностей", вроде встроенного шумодава, нескольких типов эмулируемых "усилителей" на выбор или даже эмуляция гитарного кабинета на основе импульсов (IR), которая дает наиболее реалистичный и профессиональный результат. Но все же далеко не все цифровые предусилители одинаково хороши. Некоторые могут отпадно звучать, но при этом совершенно топорно ощущаться, в то время как другие наоборот, звучат так себе, но очень отзывчивы к звукоизвлечению. Поэтому доверяйте в этом плане только собственным ушам. На этом мы закончим наше знакомство с миром гитарных предусилителей в формате педалей. Теперь вы должны четко представлять себе, нужен ли вам дисторшн или предусилитель. Главное - не бойтесь ошибиться! В творчестве нет правил, и может именно вы станете законодателем новой эры гитарного звука. Пробуйте новые устройства, отрывайте для себя непознанные уголки собственного воображения и сочиняйте потрясающие произведения, а musicmarket всегда будет готов оказать вам поддержку в технической части. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

Доброго времени суток, поклонники гитарных педалей! Сегодня мы снова будем внимательно исследовать секреты формирования гитарного звука именитого гитариста и воссоздавать его цепь эффектов и использованием доступного для каждого оборудования. На повестке дня у нас гитарист коллектива While She Sleeps Шон Лонг, который привлек немало внимания своими недавними видео, где он использует 2 педали Whammy для достижения невероятно выразительного звучания соло партии. Мы решили, что это неплохой повод познакомить читателей с новой комбинацией эффектов и напомнить пару уже упомянутых в предыдущих статьях техниках. Приступаем! Что собой представляет оригинал? Уже не в первый раз мы представляем вашему вниманию не реконструкцию конкретного педалборда, а его более абстрактную, усредненную версию. Изначально мы планировали разобрать цепь эффектов из уже упомянутых, набравших миллионы просмотров видео, но загвоздка в том, что это именно сокращенная версия педалборда, заточенная как раз на игру песен вроде To The Flowers в студийных условиях, а для исполнения других композиций While She Sleeps может понадобиться более широкий арсенал. Поэтому мы решили добавить несколько педалей из предыдущей итерации цепи эффектов мистера Лонга. Тюнер Boss TU-3 Chromatic Tuner;Шумоподавитель Boss NS-2 Noise Suppressor; Овердрайв Ibanez TS7 Tube Screamer; Вау-вау Dunlop 535Q-B Crybaby; Смещатель высоты тона DigiTech Whammy V; Смещатель высоты тона DigiTech Whammy DT; Усилитель Peavey 6534; Дилей Boss DD-7 Digital Delay. Для упрощения цепи мы опустили несколько педалей, о которых скажем тут. В оригинальном концертном борде разбираемого музыканта можно встретить цифровой ревербератор Strymon BigSky, октавный фузз MXR SF01 Slash Octave Fuzz и систему переключения Boss ES-8. Шон использует реверберацию достаточно выборочно и в основном для небольших мелодических вставок. Октавный фузз, в свою очередь, иногда применяется для подчеркивания риффов или ведущих партий, но тоже не на постоянной основе. Относительно недавно внедренная в педалборд система ES-8 позволяет невероятно комфортно управлять всеми эффектами, но она занимает немало места и уж точно никак не является бюджетной. Также на студийных фото и видео можно заметить педали вроде Electro-Harmonix Neo Clone и MXR M290 Phase 95, но на концертах они пока не использовались. Тюнер Первой педалью у нас сегодня будет тюнер. Можно сказать, что это уже своеобразная традиция в этой серии заметок. Мы не устанем повторять, что хорошо настроенная гитара гораздо важнее любых эффектов в вашей цепи. А в случае с материалом While She Sleeps и активным использованием Шоном педалей Whammy - идеальный строй просто обязателен. Шон Лонг уже много лет использует Boss TU-3. Это быстрый и точный хроматический тюнер, который по уровню надежности практически не имеет конкурентов. Как более доступные альтернативные варианты посоветуем Aroma AT-07, Joyo JF-326 IronTune и Nux PT-6. Любая их них хорошо справится с задачей настройки инструмента. Шумоподавитель Шумоподавитель - лучший друг любого гитариста, играющего с высоким уровнем перегруза. Дисторшн заметно усиливает любой шум, который есть в цепи обработки (собственный шум педалей, электромагнитные наводки и т.д). Во время игры эти призвуки практически не слышны и не портят общее впечатление, однако в моменты пауз подобный шум сильно привлекает внимание. Поэтому для решения этой проблемы используют шумоподавители, уменьшающие громкость моментов, в которых не играют на гитаре. В случае Шона Лонга это классическая педаль Boss NS-2 или более новое устройство TC Electronic Sentry. Хоть вторая куда более продвинутая с технической точки зрения, NS-2 за счет своей поразительной надежности и многолетней безупречной репутации все еще активно используется профессиональными музыкантами. В качестве аналогов можно использовать педали типа Mooer MNR1 Noise Killer, Joyo JF-31 Noise Gate или Joyo JF-324 Gate of Kahn. Руководствуйтесь собственным бюджетом и предпочтениями по размеру. Овердрайв Второй по важности для любителей игры с перегрузом педалью, несомненно, является овердрайв. Но тут не все так просто. В контексте тяжелого металла овердрайв в большинстве случаев используется не как перегруз, а как бустер со встроенным фильтром. Педали типа Tubescreamer за счет своей очень специфической АЧХ (подчеркнутые средние частоты, срезанные низкие и верхние частоты) позволяет сделать звук инструмента гораздо более четким и сфокусированным при установке педали перед основным перегрузом. Это старая, но чрезвычайно эффективная техника, используемая повсеместно в тяжелой музыке в целом, и в случае Шона Лонга в частности. Ibanez TS7 просто прекрасно "раскачивает" усилитель, формируя тот самый любимый многими перегруз. Так как Tubescreamer является одной из самых популярных педалей в мире, найти аналоги для нее не составит труда. Смело советуем Joyo JF-01 Vintage Overdrive, Kokko FOD3 Mini Overdrive и Yerasov SCS Screamer TS-20. Вау-вау Не скажем, что для музыки While She Sleeps вау-вау прямо критически важный эффект, но уже на протяжении многих лет он не покидает педалборд Шона и время от времени используется для соло. Отметим, что раньше в педалборде рассматриваемого нами музыканта долгое время стояла педаль Dunlop GCB95F, но с недавнего времени ее место заняла Dunlop 535Q-B. Сложно сказать, с чем это связано, но в новых видео и в предстоящем альбоме While She Sleeps(выходящем в 2024 году) применяется именно 535Q. Обе эти "квакушки" не будет сложно найти, но если важно немного уменьшить бюджет, то хорошо подойдут Joyo WAH-II MULTIMODE WAH, Hotone Soul Press II или Vox V845 Wah. Пара Вамми Обе педали вамми мы рассмотрим в одном блоке, так как они используются сообща для достижения певучего, схожего с синтезатором эффекта. Первой идет стандартная, можно сказать, что классическая педаль DigiTech Whammy V, после которой расположена DigiTech Whammy DT. Давайте разберем их использование в контексте  "вирусного" видео с исполнением To The Flowers. Whammy V настроена на понижение тона на 2 полутона и контролируется встроенной педалью экспрессии, в то время как Whammy DT настроена на повышение тона на 1 октаву и активируется футсвитчом типа Momentary. Довольно простое на первый взгляд сочетание, которое дает просто незабываемый эффект. Учитывая качество сборки и высококлассные алгоритмы обработки DigiTech, мы бы посоветовали не скупиться на данном этапе и просто обзавестись именно Whammy. Более того, несмотря на развитие технологий, все еще трудно  найти по-настоящему достойные аналоги для вамми. Обратите внимание на комбинацию из Electro-Harmonix Pitch Fork (с подключенной внешней педалью экспрессии) и TC Electronic Brainwaves Pitch Shifter в режиме Wham. Усилитель Peavey Разумеется, сложно говорить об игре тяжелой музыки без упоминания гитарных усилителей. Именно мощный, четкий и агрессивный дисторшн вы слышите на протяжении практически всего музыкального каталога While She Sleeps. Чаще всего это Peavey 6505 или Peavey 6534. Конечно, стоит упоминания и период, когда Шон использовал Marshall JVM205H, но сейчас мы сосредоточимся на характерном тембре усилителей Peavey, определившем все звучание современной тяжелой музыки. В зависимости от вашей ситуации, вам нужен либо предусилитель, либо дисторшн с "характером" 5150/6505. Разница предусилителя и педали дисторшн заключается в том, педаль перегруза (например AMT P-Drive mini) специально адаптирована для подключения во вход (Input) усилителя или комбоусилителя на чистом канале, а предусилитель лучше всего звучит при подключении в разъем Return (возврат петли эффектов), в симулятор гитарного кабинета (если нет встроенного) или напрямую в микшерный пульт/аудиоинтерфейс. Из предусилителей обратить внимание стоит на TC Electronic V550 Preamp, AMT P2 и Flamma FS06. Дилей Последней на сегодня педалью будет цифровой дилей Boss DD-7. Это очень надежная и прекрасно звучащая педаль, которая, как и вся продукция Boss, прекрасно подходит для студии или концертного использования. Дилей является достаточно важным эффектом для репертуара While She Sleeps. Например, мелодическая линия из Silence Speaks будет восприниматься совсем иначе без дилея. Для получения схожего результата подойдет практически любой современный цифровой дилей. Можем посоветовать присмотреться к педалям Nux Time Core Deluxe MKII и Tomsline APE-3 Pure Echo Digital Delay. Если же вам важна максимальная аутентичность и наличие ревербератора в цепи принципиально, то можно рассмотреть вариант сдвоенной педали Flamma FS22 Ekoverb. Разумеется, Шон Лонг не первый гитарист, использующий комбинацию из двух педалей Whammy, но он смог напомнить всему гитарному сообществу, что не нужно бояться экспериментов. Пробуйте новые сочетания эффектов, неизвестные педали и экзотические техники игры, ведь только так можно создать что-то по-настоящему уникальное и запоминающееся. Идите навстречу музыке, а musicmarket будет рад поддержать вас на этом полном самых разнообразных эмоций пути. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.