Педаль эффектов Kokko FCH2 Mini Chorus

57633
16944 Br / шт.
Закончился
ПроизводительKokko Страна производстваКитай Гарантия24 мес.
Варианты оплаты
Наши преимущества
  • Все о товаре
  • Описание
  • Характеристики
  • Видеообзор
  • Отзывы
  • Статьи о товаре
Описание Kokko FCH2 Mini Chorus

FCH2 Mini Chorus - доступный и компактный хорус от компании Kokko.

Эта педаль не занимает много места в педалборде, проста в настройке и обладает приятным, умиротворяющим звучанием, характерным для аналоговых хорусов. FCH2 Mini Chorus прекрасно подойдет для любого новичка и позволит понять, нравится ли ему подобный эффект в своей цепи

Настроить эффект по вашему вкусу помогут предусмотренные на лицевой панели органы управления: ручка скорости модуляции Speed, регулятор глубины хоруса Depth и ручка отношения исходного сигнала с обработанным аудио Mix. С ними вы сможете добиваться самых разнообразных результатов, от едва ощутимой пульсации до глубокого, насыщенного эффекта.

В педали используется полноценный True Bypass, благодаря чему она совершенно не влияет на исходный сигнал в выключенном состоянии. FCH2 Mini Chorus имеет прочный и в то же время достаточно легкий литой корпус из металла, способный справиться даже с суровыми условиями эксплуатации. Работает педаль от блока питания DC 9 Вольт, минус в центре (например Nux ACD-006A). Блок питания в комплект не входит.

Особенности:

  • аналоговый хорус;
  • органы управления: Speed, Mix и Depth;
  • используется True Bypass;
  • сопротивление: 1 МОм (входное), 10 кОм (выходное);
  • вход и выход Jack TS 1/4";
  • питание: адаптер DC, 9 Вольт, минус в центре;
  • металлический корпус;
  • габариты: 94 х 51 х 53 мм;
  • вес: 0.176 кг.
Характеристики Kokko FCH2 Mini Chorus
Производитель
Тип эффекта
Вес
0.176 кг
Страна производства
Китай
Гарантия
24 мес.
Отзывы о Kokko FCH2 Mini Chorus от реальных покупателей

Пока у товара нет отзывов :(

Статьи о Kokko FCH2 Mini Chorus
Приветствуем вас, поклонники скоростных гитарных пассажей! Сегодня не будем затягивать вступление и сразу приступим к представлению рассматриваемого нами музыканта. Ингви Мальмстин, шведский гитарист и композитор, прославившийся своей виртуозной игрой, является одним из самых влиятельных музыкантов в мире гитарной музыки. Он является человеком, стоявшим у истоков слияния тяжелой и классической музыки и определенно его можно назвать отцом неоклассического металла. Важной составляющей его уникального звучания, помимо невероятной техники игры, является используемое на протяжении десятков лет оборудование. Поэтому давайте погрузимся в мир быстрых соло и барочных гитарных партий. Пример звучания Ингви Мальмстина: Что представляет собой оригинал Как полагается, сначала взглянем на оригинальную цепь эффектов. Следует отметить, что Ингви предпочитает минималистичный подход к использованию обработок, полагаясь в основном на свои фирменные гитары Fender Stratocaster с сингловыми датчиками, усилители Marshall и педали овердрайва для достижения своего фирменного звука. По большому счету, этих трех компанентов вам будет более чем достаточно для исполнения подавляющего большинства его композиций. Такой подход позволяет мистеру Мальмстину сохранять аутентичность и выразительность своего исполнения, делая акцент на технике игры и музыкальности, а не на технологических ухищрениях. Однако время от времени применяются и прочие обработки. Поэтому наша цепь будет состоять немного больше, чем из трех устройств. Разумеется, сразу скажем, что представленный ниже педалборд не является точной копией борда мистера Мальмстина определенного года, а представляет собой усредненную сборку из наиболее часто встречающихся элементов его цепи на протяжении лет. Вот, что у нас вышло: вау-вау Dunlop Cry Baby GCB-95;овердрайв DOD 250 / DOD JYM-308 / Fender YJM Overdrive / MXR Yngwie Malmsteen Overdrive;шумоподавитель BOSS NS-2 Noise Suppressor;компрессор MXR M102 Dyna Comp;хорус Boss CE-5 Chorus Ensemble;дилей Boss DD-3 Digital Delay;усилитель Marshall. Поклонники Ингви Мальмстина могли заметить отсутствие в нашей цепи пространственной обработки BOSS RE-20 Space Echo. Это связано с тем, что Space Echo скорее служит для создания зацикленных и прочих психоделических эффектов в конце композиций или между ними. Также мы не стали добавлять Digitech Whammy из-за ее достаточно редкого практического применения. Мистер Мальмстин использует данную педаль как октавер (до нее была, например, BOSS OC-2). Вау-Вау Известно, что Ингви не только поклонник классической музыки, но и ценитель Джими Хендрикса. А учитывая этот факт, нетрудно догадаться, что без педали вау-вау просто не могло обойтись. Ее сложно назвать столпом фирменного тембра мистера Мальмстина, но время от времени он использует ее для добавления выразительности соло. Данная педаль помогает акцентировать отдельные ноты и придавать живость его скоростным арпеджио. Вау-вау особенно эффективна в переходах между фразами, когда Мальмстин хочет подчеркнуть драматизм своей игры. Сам Ингви нередко использует Dunlop CryBaby GCB95. Это популярная и достаточно простая педаль, найти аналог которой не составит труда. Советуем взглянуть на Joyo WAH-I CLASSIC WAH и Kokko KW-1. Овердрайв Овердрайв является самым важным элементом в достижении фирменного звучания Ингви Мальмстина (не беря в учет технику игры, разумеется). На протяжении десятков лет своей карьеры он успел несколько раз сменить свой подписной овердрайв (DOD JYM-308, Fender YJM Overdrive и MXR Yngwie Malmsteen Overdrive), но каждый из них построен на топологии DOD 250. Это достаточно уникальная схема, схожая с Distortion+, которая перегружает звук, но при этом оставляет его ярким, "кусачим" и очень читаемым. Этот перегруз прекрасно дополняет звучание стратокастеров и гитар с сингловыми датчиками. Конечно, в соответствии с подходом Ингви "More is more" обе ручки на педали выкручены на максимум. Проще всего будет просто найти одну из четырех вышеупомянутых педалей, так как их схема довольно уникальна и прямых аналогов не то чтобы много. Если вы все же хотите именно что аналог, то советуем смотреть в сторону универсальных перегрузов с широким диапазоном настроек или просто овердрайвы с ярким звуком. Обратите внимание на TC Electronic MojoMojo Overdrive, Nux NOD-3 и Kokko FOD5 Mini Supa Drive. Ни одна из них не является прямым аналогом подписных педалей мистера Мальмстина, но при грамотном использовании они помогут добиться насыщенного, яркого перегруза. Шумоподавитель Работа с высоким уровнем перегруза неизбежно приводит к появлению шума. Особенно, когда педаль овердрайва до этого в режиме "More is more". Для решения этой проблемы Ингви использует шумоподавитель Boss NS-2 Noise Suppressor. Эта проверенная сотнями гитаристов педаль позволяет убрать шум в моментах, когда гитара не играет. Она особенно важна на концертах, где минимизация артефактов и лишних звуков имеет первостепенное значение. Для наших целей подойдет большинство современных шумоподавителей. Можете взглянуть на Joyo JF-324 Gate of Kahn, Tomsline ANG-1S Noise Gate и Joyo R-23 Legal Done. Компрессор Компрессор является еще одной в известной степени необязательной педалью. Это устройство помогает Ингви сбалансировать динамику его игры и продлить сустейн. Однако применяет он данную педаль преимущественно на чистом или слегка подгруженном звуке, для достижения характерного блюзового тембра. Поэтому нам подойдет почти любой компрессор в педальном формате. Посоветуем познакомиться поближе с Joyo JF-10 Dynamic Compressor, Nux NCP-2 Sculpture Compressor и TC Electronic Forcefield Compressor. Хорус Хорус хоть и является относительно важной частью тембра Ингви, но только на чистом звуке. Данная педаль добавляет объем и глубину его мелодичным переборам. Boss CE-5, с его широкими возможностями настройки, создает богатое модуляционное звучание, которое идеально подходит для самых разных партий. Не будем долго задерживаться на этом пункте, так как сказать особо то и нечего в контексте музыки Ингви Мальмстина. Как замену можете рассмотреть более простые модели, вроде TC Electronic Afterglow Chorus, Kokko FCH2 Mini Chorus и Nux NCH-5 Mini SCF. Дилей Для создания дополнительного объема и глубины Мальмстин применяет дилей. Boss DD-3 позволяет ему добавить эхо, которое делает звук более атмосферным, что особенно важно на медленных партиях. Дилей используется умеренно, чтобы не затуманивать основной тембр, но при этом давать ощущение пространства. Хорошим выбором здесь, помимо педалей Boss, можно назвать Nux Time Core Deluxe MKII, TC Electronic The Prophet Digital Delay и Joyo JF-08 Digital Delay. Усилитель Marshall Усилитель Marshall играет ключевую роль в создании фирменного звука Мальмстина. Он использует усилители Marshall на протяжении десятков лет так как они обеспечивают четкость, насыщенность и великолепный отклик на динамику игры. Ингви предпочитает применять усилители типа Plexi, известные своим классическим роковым тембром. Его подписная модель YJM 100 как раз и основана на "плекси". В зависимости от оборудования, которое уже есть у вас в наличии, нам нужен либо дисторшн, либо предусилитель с характером Marshall. Если у вас есть сомнения в разнице этих терминов, то можете ознакомиться с нашей статьей по теме. Ознакомьтесь с педалями AMT M2, TC Electronic JIMS 800 Preamp, Nux NGS-6 Amp Academy, Joyo JF-16 British Sound и Tomsline APN-3 Plexion Brit-Stack Simulator. Любая из них приблизит вас к заветному звуку. Только не переусердствуйте с уровнем перегруза, так как основной овердрайв уже дает педаль выше. Педалборд Ингви Мальмстина является ярким примером того, как минимализм и функциональность могут сочетаться для достижения исключительного звука. Используя всего пару ключевых элементов он создает уникальные ритмические и мелодические эффекты, сохраняя при этом чистоту и мощь своего звучания. Такой подход позволяет ему не только подчеркивать технику и мастерство игры, но и сохранить индивидуальность в каждом произведении. Педалборд Мальмстина служит примером того, как важна продуманная настройка всех элементов для достижения желаемого музыкального результата. Поэтому не зацикливайтесь на оборудовании и сосредоточьтесь на мастерстве владения инструментом, а любые технические вопросы поможет решить musicmarket. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.
Доброго времени суток, любители гитарных педалей! Сегодня в рамках нашей постоянной рубрики с разбором педалбордов именитых музыкантов мы наконец взглянем на оборудование одного из самых ярких и влиятельных гитаристов конца прошлого века. Этот человек уже на протяжении многих десятков лет для огромного количества исполнителей является иконой рок-музыки и воплощением рок-н-ролла как такового. Но к чему эти долгие вступления, когда по названию статьи вы уже знаете о ком пойдет речь. Разумеется, в этой заметке мы будем говорить про педали никого иного, как самого Слэша (Slash), известного по своей невероятной работе в составе Guns N’ Roses и по своему сольному проекту с Майлзом Кеннеди на вокале. Экстравагантный внешний вид и целая плеяда культовых гитарных партий навсегда вписали Слэша в историю рок музыки. Так что давайте приступать! Что собой представляет оригинал? Начнем по традиции с краткого обзора исходного педалборда. Но уже на данном этапе возникают трудности, так как обычно какая-либо цепь эффектов не задерживается в педалборде Слэша более чем на несколько лет. Гитарист постоянно пробует новые эффекты и в зависимости от потребностей тура или отдельного концерта вносит изменения в обработки. Наша версия является усредненным педалбордом, собранным на основе задокументированных цепей эффектов 2010-2021 годов. Тут собраны с большего все основные эффекты, которых хватит для игры как сольного творчества Слэша, так и практически всего каталога Guns N’ Roses. Цепь эффектов выглядит следующим образом: шумоподавитель MXR M135 Smart Gate;вау-вау Dunlop Cry Baby SC95 Slash Signature Wah;фейзер MXR M101 Phase 90;октавный фузз MXR Octave Fuzz Slash Signature;бустер MXR MC401 Boost/Line Driver;хорус MXR M234 Analog Chorus;тремоло MXR M159 Stereo Tremolo;дилей Boss DD-3 Digital Delay;усилитель Marshall. Сразу обратим внимание, что по-настоящему важных элементов для достижения звучания Слэша только три. Одним из них является его высокий колпак (на самом деле гитара Les Paul с парой хамбакеров). Остальные 2 мы раскроем по ходу статьи. Оставшиеся эффекты используются очень ситуативно, и мы будем это упоминать отдельно в соответствующих разделах. Шумоподавитель Долгое время Слэш начинал свой педалборд с шумоподавителя. Это полезное устройство для рок-музыкантов, позволяющая сделать ваш звук заметно чище и не отпугивать слушателей неприятным шумом в то время, когда вы не играете на инструменте. В различных интервью гитарный техник слэша упоминал, что шумодав используется преимущественно для устранения фона, создаваемого радиосистемой. Долгое время рассматриваемый гитарист применял высококлассный MXR M135 Smart Gate, работающий четко и чисто. Если вам нужен максимально простой и базовый шумоподавитель, то можем посоветовать взглянуть на Mooer MNR1 Noise Killer, Joyo JF-31 Noise Gate и Tomsline ANG-1S Noise Gate. Вау-Вау Вот мы и добрались до второго ключевого для звучания Слэша элемента. Педаль вау-вау является неотъемлемой частью его цепи эффектов на протяжении десятков лет и немало его соло звучат настолько выразительно во многом благодаря использованию данного эффекта. Слэш нередко использует свою подписную педаль Dunlop Cry Baby SC95 Slash Signature Wah, основной особенностью которой, помимо подстроенной АЧХ, является встроенный дисторшн с ручками Volume и Gain. Педаль выглядит отлично и не менее выразительно звучит. Если вы будете искать более бюджетную альтернативу, то обратите внимание на Hotone Soul Press II, Joyo WAH-II MULTIMODE WAH и Joyo WAH-I CLASSIC WAH. Хоть эти педали и не имеют встроенного перегруза, но они помогут вам добиться очень классного звучания "вау-вау". Фейзер Педаль Phase 90  сама по себе является культовой и уже не раз встречалась в наших разборах. Однако Слэш применяет ее не настолько часто, чтобы назвать ее чрезвычайно важной. Конечно, песни вроде Halo, By The Sword и Rise Today потеряют немного своего шарма без фейзера и хотя бы ради них стоит данную педаль хотя бы попробовать. Из аналогов можно отметить прямые аналоги в лице Joyo JF-06 Vintage Phase и Smiger JDF-06 Vintage Phase. Стоит взглянуть и на TC Electronic Blood Moon Phaser или Yerasov SCS Phaser PH-10, которые предлагают более широкие возможности по настройке. Октавный фузз Это довольно интересная позиция в педалборде Слэша, так как в большинстве случаев весь перегруз он берет непосредственно со своих усилителей. Однако для ряда песен из его сольного творчества важно использование именно данного эффекта. Например, Слэш применяет октавный фузз на композициях No More Heroes, Paradise City, Carolina и Watch This. Как и в случае с вау-вау, гитарист имеет собственную подписную педаль MXR SF01 Slash Octave Fuzz, которая звучит просто фантастически, но и аналоги можно подобрать. Прямой альтернативой будет MXR M225 Sub Machine Octave Fuzz, а более экспериментальным вариантом можно назвать MXR M103 Blue Box. Бустер Как вам наверняка известно, соло занимают далеко не последнее место в композициях с участием Слэша. И чтобы дополнительно их подчеркнуть он использует бустер. Обычно в этой позиции у Слэша стоит отличный MXR MC401 Boost/Line Driver. Данная педаль помогает поднять громкость и продлить сустейн, что особенно важно для ведущих партий. В одной из последних итераций педалборда Слэша установлено сразу 2 бустера с разными настройками. Но не суть. С нашей задачей справится большинство качственных линейных бустеров по типу TC Electronic Rush Booster, Nux NFB-2 и Tomsline ABR-3 Booster. Хорус Хорус определенно входит в список необязательных педалей для достижения фирменного гитарного тембра Слэша. Но не просто так он держал у себя в педалборде годами MXR M234 Analog Chorus. Если вам важна точность, то без хоруса партии на чистом звуке из песен Paradise City или Sucker Train Blues будут иметь заметно иное настроение. Из-за ситуативного применения хоруса можно не сильно волноваться по поводу поиска полной альтернативы. Большинство педалей такого типа справятся с этой простой задаче. Подойдут и базовые модели, наподобие Kokko FCH2 Mini Chorus, Joyo JF-37 Analog Chorus или Nux Analog-Chorus. Тремоло Хоть тремоло и сопровождает мистера Слэша на протяжении многих лет, но композиций, в которых оно активно применяется совсем немного. Предпочитаемая музыкантом педаль MXR M159 Stereo Tremolo сама по себе прекрасно звучит и без труда переживет даже самые суровые гастроли. Используется она преимущественно во время живого исполнения композиции Beautiful Dangerous. Можете на эту позицию рассмотреть универсальную педаль Tomsline AMS-3 Mod Station Modulation Ensemble со множеством доступных эффектов на борту, либо же взглянуть на более простые, но от этого не менее эффективные устройства TC Electronic Choka Tremolo и Electro-Harmonix Stereo Pulsar Tremolo. Дилей Как и большинство указанных ранее педалей, это устройство используется довольно ситуативно. Но все же не упомянуть данную педаль нельзя по нескольким причинам. Во-первых, этот дилей в педалборде Слэша установлен до усилителя, что достаточно редко встречается у современных гитаристов. Во вторых, эта педаль является важной составляющей для песен типа Slither, Rocket Queen, и конечно Welcome to the Jungle. Дилей, установленный до предусилителя формирует более грязный звук, который при грамотном использовании может стать отличной фишкой для атмосферных моментов. Сам Слэш уже не первый год применяет в своей деятельности Boss DD-3 Digital Delay. Это крайне надежная и проверенная временем педаль с четким и чистым звуком. В качестве аналога можно использовать практически любой цифровой дилей. Например, советуем присмотреться к Tomsline APE-3 Pure Echo Digital Delay, Yerasov SCS Delay DM-60, Nux Time Core Deluxe MKII и Joyo R-07 AQUARIUS. Каждая из них без проблем даст вам нужный звук, а если вы хорошенько их изучите, то сможете настроить просто невероятное количество тембров для самой разной музыки. Усилитель Marshall Наравне с фирменной гитарой типа Les Paul и педалью вау-вау именно усилители Marshall являются ключевыми для достижения фирменного тембра мистера Слэша. На протяжении практически всей своей карьеры использовал немало усилителей от этой компании и даже имел пару подписных версий (обе на данный момент сняты с производства). У самого слэша довольно сложная система подключения и на сцене у него от 2 до 5 усилителей может быть задействовано в одном концерте. При этом около 80% времени это прямолинейный и характерный для него перегруз. Поэтому для наших целей подойдет 2-канальная педаль предусилитель или дисторшн с характером Marshall. Если вы не уверены, в чем разница между этими двумя форматами педалей, то можете ознакомиться с нашей статьей по теме. Можем посоветовать обратить внимание на современные цифровые решения вроде Nux NGS-6 Amp Academy, Joyo R-15 PREAMP HOUSE или TC Electronic JIMS 45 Preamp, которые достаточно гибки в настройке и могут гарантировать действительно впечатляющий звук. Также есть и аналоговые педали, наподобие Joyo JF-16 British Sound или Tomsline APN-3 Plexion Brit-Stack Simulator, способные при должной сноровке дать нужный звук. Легендарные гитарные пассажи Слэша навсегда останутся в истории рок музыки и будут вдохновлять еще не одно поколение музыкантов по всему миру. И хоть оборудование внесло в это определенный вклад, но ключевым элементов всегда оставалась его творческая натура. Поэтому не пытайтесь слепо скопировать чью бы то ни было цепь эффектов, а рассматривайте ее исключительно как отправную точку в поиске собственного, индивидуального подхода. Пробуйте новые педали и ищите вдохновение в неожиданных местах, а musicmarket всегда будет рад идти вместе с вами навстречу музыке. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.
Приветствуем вас, поклонники гитарного оборудования! Мы, в нашей традиционной манере, продолжаем рубрику с рассмотрением педалбордов оставивших след в истории музыкантов. Сегодня мы хотим познакомить вас с педалями, которые использовал никто иной, как Курт Кобейн. Этот человек практически единолично смог перевернуть с ног на голову рок сцену девяностых и расшатать сложившиеся устои жанра. И хоть самого коллектива Nirvana уже много лет не существует, но дело группы, ее философия и музыкальное наследие продолжает жить в композициях исполнителей вроде Smashing Pumpkins, Pearl Jam, Puddle of Mudd и, разумеется, Foo Fighters. Давайте поступать! Что собой представляет оригинал? По уже сложившейся традиции, прежде чем предлагать альтернативы, мы рассмотрим исходные данные. Для разбора мы выбрали педалборд времен альбома In Utero, так как он наиболее показателен и универсален. Невозможно пройти мимо того факта, что по современным меркам, и даже сравнивая с другими музыкантами, уже побывавшими в нашей рубрике, тут довольно мало устройств. А конкретнее - всего 4 педали. И по меркам Курта это еще большой борд, ведь в эпоху альбома Nevermind в педалборде чаще всего было 2 педали. И все же такого ограниченного арсенала хватало для исполнения всех культовых песен группы, начиная от Smells Like Teen Spirit и In Bloom, до Heart-Shaped Box и Serve and servants.  Boss DS-2 Turbo Distortion / Boss DS-1 Distortion;Tech 21 Sansamp Preamp/Distortion Pedal;Electro-Harmonix PolyChorus;Electro-Harmonix Small Clone Chorus. В качестве заметки на полях отметим, что в студии время от времени использовались и другие педали. Например, для песни Lithium применялся Electro-Harmonix Big Muff, или ProCo Rat использовался на некоторых песня с альбома Nevermind. Но общую концепцию это не меняет. Для эффективного исполнения композиций Nirvana вам совершенно не нужно особое оборудование. Первый дисторшн Наблюдательный читатель уже обратил внимание, что в первой позиции у нас стоит сразу 2 педали - Boss DS-2 Turbo Distortion и Boss DS-1 Distortion. Никакой ошибки или цели вас запутать тут нет. Курт использовал DS-1 как свой основной дисторшн до 1992 года, после чего заменил его на DS-2, которую настраивал очень схожим образом в режиме I. Можно сказать, что обе педали прекрасна справятся со всем каталогом Nirvana. У этих устройств очень характерный, узнаваемый перегруз, который сложно с чем то спутать. И если для тяжелой музыки они не всегда дают нужный результат, но вот в грандж вписываются просто идеально. Есть мнение, что в эпоху альбома In Utero Курт Кобейн использовал Boss DS-2 только для исполнения песен с альбома Nevermind, а за все остальное отвечал второй дисторшн. Но особых подтверждений этой мысли найти не удалось. Конечно, лучше всего будет просто приобрести сразу Boss DS-1 или Boss DS-2, так как они крайне надежны, относительно доступны и насколько возможно приблизят вас к искомому звучанию. Но мы понимаем, что не каждый располагает соответствующим бюджетом, поэтому в качестве альтернатив предложим Joyo JF-03 Crunch Distortion и TC Electronic Fangs Metal Distortion. Первая хоть и не основана непосредственно на серии DS, но при должном подходе позволит добиться довольно похожего тембра. Вторая, несмотря на Metal в названии, за счет 2-полосного эквалайзера и переключателя средних частот вполне позволит найти тот самый "кусачий" дисторшн. Второй дисторшн Довольно поздним дополнением педалборда рассматриваемого нами музыканта стала педаль Tech 21 Sansamp Preamp/Distortion Pedal (переизданная в 2021 году как Tech 21 Sansamp Classic). Она стала основным источником перегруза во время записи и гастролей в поддержку альбома In Utero. Ходят слухи, что она использовалась уже на пластинке Nevermind, но никаких свидетельств этому просто нет. Пожалуй, эта самая сложная для поиска прямого аналого педаль в нашем разборе. У продуктов Tech 21 определенно есть свой звук и уникальный подход к его формированию. Более того, оригинальный Sansamp уже много лет как снят с производства, а его недавнее переиздание купить не так-то просто. Что же делать в подобной ситуации? Давайте взглянем на саму педаль. Tech 21 Sansamp Preamp/Distortion Pedalпозиционировалась как полноценный аналоговый эмулятор лампового усилителя, что уже немало поможет в наших поисках. У аналога должно быть довольно много перегруза, гибкая секция эквализации (на оригинале целых 8 небольших переключателей для формирования тембра) и схожий с усилителем характер дисторшна. И тут мы снова вынуждены зайти на территорию педалей, изначально ориентированных на поклонников тяжелой музыки. Joyo JF-15 California Sound за счет 3-полосного эквалайзера, регулятора Voice и большого запаса по перегрузу сможет дать вам самые разные оттенки звучания и при должной сноровке без труда обеспечит искомый тембр. Чуть более простой альтернативой может стать что-то вроде Tomsline AVS-3 Vacuum Stack Valve Stack Simulator. Этот дисторшн хорошо воспроизводит тембр ламповых усилителей и обладает в меру гибкими настройками. Также можно рассмотреть Behringer TM300, которая основана на Tech 21 GT-2 (вторая, немного упрощенная версия Sansamp). Педаль хорошо звучит, но из-за пластикового корпуса и переключателя не самой высокой надежности рекомендовать ее довольно трудно, особенно если вы планируете активно репетировать или выступать. Первый хорус Еще одним дополнением, появившимся только на In Utero является педаль Electro-Harmonix PolyChorus, которая также известна под названием EchoFlanger. Ее приятный тембр украсил соло Heart-Shaped Box, а также песни вроде Radio Friendly Unit Shifter и Scentless Apprentice. Это очень гибкая в настройке педаль, которую в большинстве случаев Курт использовал в положении Chorus с несколько экстремальными значениями ручек. Для наших целей просто отлично подойдет Nux NCH-5 Mini SCF. Эта педаль довольно универсальна как хорус, но при этом имеет и режим Flanger, который хоть и редко, но использовался Кобейном. Если часть с флэнджером вас не волнует, то вполне можно рассмотреть и Joyo JF-316 Future Chorus. Педаль крайне компактна, имеет крышку для защиты ручек и хорошо звучит. Второй хорус Последней в нашем списке стоит педаль Electro-Harmonix Small Clone Chorus. Разумеется, последняя она только в очереди, но никак не по значению. Small Clone сопровождала Курта практически на всем его творческом пусти с 1990 года и вплоть до кончины музыканта. Это довольно простая, но при этом потрясающе эффективная педаль, которую прекрасно слышно в песнях Come As You Are и Endless and Nameless. Small Clone все еще выпускается и вы без труда найдете сразу оригинал. Как замену можно попробовать более дешевый Electro-Harmonix Nano Clone Chorus. Беспроигрышным вариантом станет хорус Nux NCH-4 Ukiyo-E Chorus. Педаль очень универсальная, здорово звучит, не занимает много места и даже поддерживает стерео. В качестве более простой альтернативы можно обратить внимание на Kokko FCH2 Mini Chorus. Довольно базовый, но при этом достойно звучащий хорус, не претендующий на легендарный статус. Как вы могли заметить, для достижения своего собственного, уникального звучания совершенно необязательно до отказа забивать свой педалборд дорогими, редкими и эксклюзивными педалями. Курту Кобейну для трансформации музыки своего времени и раскрытия собственного творческого потенциала хватило довольно базового оборудования (и известный процент удачи). Так что используйте эти знания во благо и сфокусируйтесь на создании захватывающих композиций, а с оборудованием вам всегда сможет помочь musicmarket. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.
Здравствуйте, уважаемые читатели! Сегодня мы продолжаем цикл статей про педалборды именитых гитаристов и способах их сборки из более доступных аналогов. Однако в этот раз мы подготовили что-то особенное. В некотором плане можно даже сказать - эксклюзив. На повестке дня у нас педалборд, который использовал не нуждающийся в представлении Стив Вай на своем мастер-классе 2013 года в Минске. Это довольно небольшой (в сравнении с прочими версиями) педалборд, которого более чем хватило, для исполнения таких хитов, как Racing The World, Building The Church, Tender Surrender, For The Love Of God и Crying Machine. К сожалению, данная конкретная итерация последовательности эффектов практически не задокументирована и нам пришлось отталкиваться от немногих доступных фото, а также от более ранних и поздних педалбордов Стива, которые куда лучше освещены, чтобы разобраться с тем, что за чем следует. Приступим! Что из себя представляет оригинал? По традиции мы сначала разберем, какие педали входят в педалборд и некоторые особенности, которые стоит учитывать. Сразу нужно сказать, что уже много лет Стив Вай использует стереофоническую конфигурацию с двумя усилителями, а также активно применяет петлю эффектов Send/Return. Если "петля эффектов" вводит вас в ступор, то поясним. Это выход (Send) и вход (Return) гитарной головы или комбоусилителя, которые позволяют устанавливать педали после предусиления (эквалайзер, гейн), но до самого усилителя, сигнал которого уже отправляется на кабинеты. Соответственно, часть педалей здесь стоит перед основным входом усилителя (input), а часть - в петле. Педали до усилителя: Ibanez Jemini; Dunlop GCB95 Cry Baby Standard Wah; DigiTech WH-4 Whammy. Педали в петле: Morley Little Alligator Volume Pedal; Boss TU-3 Chromatic Tuner; Boss CH-1 Super Chorus; пара Boss DD-3 Digital Delay. Как мы видим, ничего особо экзотического нет. Разве что снятая с производства именная педаль Стива Ibanez Jemini нечасто встречается, но хорошо известно, на чем она основана. Также педаль громкости Morley Little Alligator в педалбордах мистера Вая обычно имеет дополнительный выход для тюнера, которого нет в стоковой версии. Еще для аутентичности мы указали, что использовалась именно четвертое поколение Whammy, но это не принципиальный вопрос, так как новые версии легко справятся с задачей. Также есть вероятность, что Whammy все-таки располагалась до педали громкости в петле эффектов, на что намекают коннекторы, но удостовериться в этом, уже невозможно. Если вы не хотите заморачиваться с использованием петли и не чувствуете необходимости реализовывать стереофоническую схему, просто поставьте дополнительный перегруз между двумя блоками и используйте только 1 дилей. Отметим, что если вы будете играть в Input вашего комбика или усилителя, то нужно использовать дисторшн, а если планируете исполнять с импульсами кабинета или в Return усилителя, то лучше подойдет педаль-предусилитель типа AMT P2 или Joyo R-15 PREAMP HOUSE. Перегруз Не секрет, что до появления Ibanez Jemini Стив Вай активно использовал TS9 Tube Screamer и Boss DS-1 Вistortion. Как нетрудно догадаться, именно на этих устройствах основана рассматриваемая нами двойная педаль. Одну половину (с зеленой подсветкой) Стив использует как бустер для уже перегруженного усилителя, когда нужно дополнительно подчеркнуть соло, а вторая половина (с красной подсветкой) используется уже как полноценный дисторшн в чистый канал.  В качестве альтернативы зеленого канала мы можем предложить Nux NOD-2 и Joyo JF-319 Green Legend. Это достаточно базовые овердрайвы с топологией Tube Screamer, которые прекрасно справятся со своей задачей. Педалями на место красного канала Ibanez Jemini мы порекомендуем компактный дисторшн Yerasov 5000 Volt mini Distortion и более универсальный перегруз TC Electronic Fangs Metal Distortion. Они обе способны обеспечить мощный, насыщенный перегруз для игры "певучих" соло. Вау-Вау Сразу скажем, что на протяжении своей карьеры Стив Вай использовал "квакушки" как до, так и после педали перегруза (но всегда до входа усилителя). В нашей ситуации, на доступных фото можно проследить патч кабель, следующий из Ibanez Jemini прямо во вход Dunlop GCB95 Cry Baby Standard Wah. Примечательно, что господин Вай, несмотря на уже существующую на тот момент именную педаль вау-вау Morley Bad Horsie, чаще использовал самую простую GCB95. Разумеется услышать этот эффект в действии можно к композиции Bad Horsie. Сейчас Dunlop GCB95 Cry Baby Standard Wah весьма доступна, особенно в сравнении с подписными моделями, и если позволяет бюджет, то лучше приобрести именно ее. Если денежный вопрос стоит довольно остро, то можно присмотреться к очень небольшой оптической "квакушке" AMT WH-1 или к классической Vox V845. Вамми Нельзя сказать, что Стив Вай непрерывно использует Whammy, но для композиций вроде Building the Church и Weeping China Doll - это неотъемлемая составляющая звука. И тут, на самом деле, сложно что-то посоветовать на замену в принципе, не говоря уже о бюджетном сегменте. У Digitech на данный момент одни из самых продвинутых, четких и доведенных до ума алгоритмов Pitch Shifting (смещения высоты тона). Лучше посмотреть в сторону Digitech Whammy 5 или Digitech Whammy DT, которую сейчас и использует сам Стив. Педаль громкости Вот мы и дошли до секции педалей в петле эффектов. Первым устройством, которое встречает сигнал из Send усилителя является педаль громкости Morley Little Alligator. Она расположена именно здесь, так как в этой позиции педаль позволяет регулировать громкость уже сформированного, перегруженного сигнала. Если бы она стояла до перегруза, то перед уменьшением громкости также снижался бы уровень перегруза, что не всегда оптимально. Благо, что недостатка педалей громкости в гитарном сегменте не наблюдается. Можем предложить простенькую, но при этом очень надежную и компактную AMT LLM-2 ZERO либо же Ernie Ball 250K Mono, оснащенную выходом для тюнера. Конечно, есть еще вариант Joyo WAH-II MULTIMODE WAH, сочетающий в себе сразу педаль громкости и "квакушку", но учитывая, что педаль будет стоять после предусилителя, то оптимальным такой вариант не назвать. Только если вы планируете заметно модифицировать схему. Тюнер Какой же педалборд профессионального гитариста без тюнера? Тут установлен классический, проверенный годами Boss TU-3. Любому новичку определенно стоит хотя бы в этом плане брать пример со Стива Вая, ведь именно с хорошо настроенного инструмента начинается качественный звук. Сейчас нам не принципиально, какой именно тюнер установить, так как большинство современных моделей достаточно точны и обладают яркими экранами. Более того, чтобы упростить цепь, тюнер вполне можно поставить в самом начале цепи, а не ближе к ее концу, как у Стива. В качестве альтернативы TU-3 хорошо подойдет Nux NTU-3 Flow Tune, который не только отлично смотрится, но и предлагает даже больше функций, чем модель от Boss. Для людей с более строгим бюджетом подойдет простенький тюнер Xvive PT-05. Хорус В своем педалборде Стив Вай использует Boss CH-1 Super Chorus не просто как педаль хоруса, но и как постоянно активный разветвитель сигнала. Именно в этом месте общий моно сигнал раздваивается и направляется на возвраты (Return) двух усилителей, проходя до этого через пару дилеев, о чем позже. Поэтому, если вам важно воссоздать именно объемный и широкий звук Стива Вая, то нужно обратить особое внимание на данный момент.  Для воссоздания оригинальной задумки нам подойдет практически любой современный стереофонический хорус, вроде Nux NCH-4 Ukiyo-E Chorus, который помимо прочего, отличается крайне небольшими габаритами и имеет сразу 3 режима работы на выбор. Если вам не нужно стерео, то простые хорусы наподобие Kokko FCH2 Mini Chorus или Nux Analog-Chorus справятся с поставленной задачей. Пара цифровых дилеев Вот мы и на финишной прямой. Завершает рассматриваемый нами педалборд пара классических цифровых дилеев Boss DD-3. Буквально в следующем году (2014) Стив Вай перешел на пару DD-7. Каждый дилей отвечает за свой канал (правый или левый) и имеет индивидуальную настройку. Благодаря этому при включении эффекта получается очень атмосферный звук с широкой стерео картиной. Вживую звучит просто потрясающе. Если вам важно сохранить стерео эффект и иметь возможность независимо настраивать задержку на обоих каналах, то для этого прекрасно подойдет двойной дилей Nux NDD-6 Duotime. Как нетрудно догадаться, в своем корпусе он совмещает сразу 2 педали дилея, которые позволяется регулировать независимо прямо с лицевой панели. Как альтернативу можно рассмотреть пару Joyo JF-08 Digital Delay или пару Kokko FDD2 Mini Timer. Для монофонической конфигурации будет достаточно одного цифрового дилея типа указанных ранее. На данный момент вы должны неплохо представлять себе, что представляет собой педалборд Стива Вая и что за ним стоит. Определенно тут есть несколько интересных находок, которые стоит взять на вооружение. Как обычно, мы рекомендуем не просто повторить последовательность эффектов, а использовать ее как отправную точку в собственных звуковых изысканиях. Раскройте собственную индивидуальность, используя опыт именитых музыкантов, а команда musicmarket никогда не откажем вам в помощи. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.
Доброго времени суток, уважаемые читатели. Мы вернулись с новой статьей из серии "доступный педалборд с фирменным звуком", в которой мы разбираем педалборды именитых музыкантов и воссоздаем их на основе более доступных педалей. В этот раз было решено разобрать цепь эффектов не нуждающегося в дополнительном представлении гитариста Red Hot Chili Peppers - Джона Фрушанте. Уникальная техника игры, интригующие, въедающиеся в память партии и крайне узнаваемое звучание Джона уже на протяжении многих лет будоражат слушателей и вдохновляют музыкантов.  Для наших целей просто идеально подойдет педалборд 2000-го года, который использовался во время записи альбома Californication и тура в его поддержку. Эта итерация цепи эффектов интересна по многим причинам, но основной можно назвать его простоту. Если в последующие годы педалборд Джона мог насчитывать более 20 устройств, то эта последовательность состоит всего из шести педалей, каждую из которых можно назвать "столпом" фирменного тембра Фрушанте. Давайте приступать! Что из себя представляет оригинал? Как и в прошлый раз, сначала мы рассмотрим оригинальный педалборд, который будем воссоздавать. Сразу бросается в глаза тот факт, что в цепи есть ровно одна редкая, снятая с производства педаль - Boss CE-1, цена которой на вторичном рынке может легко достигать 1000$. Но не стоит переживать, так как для нас это ни в коем случаем не станет проблемой. Что находится в самом педалборде: дисторшн Boss DS-1;дисторшн Boss DS-2; фузз Electro Harmonix Big Muff Pi версии Russian; фейзер MXR Phase 90; вау-вау Ibanez WH-10; хорус Boss CE-1. Сразу оговоримся, что перегруз Boss DS-1 использовался не на всем протяжении тура, как и нечасто встречался во время студийных сессий. Однако для больше достоверности мы решили его оставить в нашей сборке. Также на месте Electro Harmonix Big Muff Pi нередко можно было встретить Boss FZ-3. Первый дисторшн Первой педалью в цепи идет Boss DS-1. Однако, несмотря на Distortion в названии, Джон чаще всего не использовал это устройство как перегруз. Благодаря очень характерной АЧХ на низких значениях Gain DS-1 просто великолепно работает в качестве бустера, помогая подчеркнуть звучание гитары и вывести инструмент вперед в миксе. Поэтому в наших рекомендациях к этой позиции мы не будем ограничивать себя строго педалями дисторшн. Для начала предложим очень универсальный овердрайв Nux NOD-1 Horseman. Ее особенностью является тот факт, что ручка Gain не просто увеличивает уровень перегруза, но и отвечает регулирует баланс чистого и перегруженного звука. Благодаря этому вы получаете огромный диапазон возможных тембров, начиная от бустера и заканчивая жестким овердрайвом на грани с эффектом дисторшн. Другой альтернативой можно назвать Joyo JF-36 Sweet Baby. Это отличный овердрайв, который благодаря мощной ручки эквализации Focus предоставляет возможность заметно менять частотную характеристику звука. Как и предыдущая педаль, она способна покрыть самые разные потребности и станет прекрасным "разогревающим" бустером. Если на первое место выходит бюджет, то можете рассмотреть Kokko FOD5 Mini Supa Drive. Педаль очень компактная, но при этом обладающая широким звуковым спектром. Второй дисторшн Если с первой педалью в связи с ее назначением мы могли поступить достаточно вальяжно, то со вторым перегрузом нужно быть более избирательными. Boss DS-2 уже много лет является основой всего гитарного звука Фрушанте и неизменно формирует его узнаваемый, рычащий перегруз. Хорошим примером этого тембра будет припев песни Dani California. Прямых альтернатив, строго говоря, для DS-2 нет, поэтому если вам важно максимально близко воссоздать звук Джона, то лучше здесь не экономить. Однако без альтернатив мы вас не оставим. Мы постарались выбрать достаточно универсальные педали, которые при должной сноровке позволят добиться схожего с DS-2 перегруза.  Первой на очереди будет Joyo R-17 Dark Flame. Хоть производитель и позиционирует ее в первую очередь как педаль для тяжелой музыки, полноценный 3-полосный эквалайзер, переключатель Dark/Bright и широкий диапазон ручки Gain гарантируют отличный результат, если вы проявите усердие. Особое внимание обратите на средние частоты и не забудьте, что Джон нередко играет на сингловом нековом датчике стратокастера. Еще одна довольно не интуитивная для многих педаль в эту позицию - Joyo JF-315 Metal Head. И это не удивительно, ведь Red Hot Chili Peppers и Metal в одном контексте встречаются редко. Тем не менее данная модель отличается очень небольшими размерами и имеет на борту 2-полосный эквалайзер, за счет которого вполне возможно найти нужный частотный баланс для искомого звука. Nux NDS-2 - самый доступный вариант из троицы. Это хороший дисторшн, звучание которого, скорее всего, нужно будет немного корректировать уже на самом усилителе, если хотите получить тот самый рык с подчеркнутой серединой. Фузз Последней ступенью перегруза в цепи Фрушанте является фузз. Про эту педаль в контексте музыки Джона говорить довольно сложно, так как и сама педаль, и ее настройки сильно варьировались на протяжении прошедших лет. Иногда фузз использовался как мощный перегруз для "певучих" соло в сочетании с первым перегрузом, а иногда Gain на педали прибирался для достижения эффекта, более похожего на овердрайв. В любом случае за основу мы берем классический Electro-Harmonix Russian Big Muff Pi с крупным корпусом черного цвета. Прекрасным сочетанием качества сборки и звучания может похвастаться TC Electronic Honey Pot Fuzz. У этой педали характерная топология, благодаря чему гарантируется именно тот объемный, богатый гармониками перегруз. Если для вас важна аутентичность, то почему бы не обратиться к самим Electro-Harmonix? Актуальное переиздание Electro-Harmonix Green Russian Big Muff Pi широко распространено, не слишком много стоит и совершенно точно может обеспечить нужный тембр. Фейзер Если углубляться в историю, то непосредственно на записи Californication слышно не Phase 90, а Phase 100, которую Джон одолжил у своего товарища. Однако уже для тура была приобретена именно Phase 90, которая уже много лет сопровождает Фрушанте. Нельзя сказать, что этот эффект используется прямо постоянно, но Джон периодически использует фейзер для обогащения звука своей гитары, для придания ему объема. Замечательным примером является композиция Throw Away Your Television. В качестве фейзера для вашего педалборда советуем обратить внимание на TC Electronic Blood Moon Phaser. За счет наличия трех ручек настройки вместо одной как на Phase 90 перед вами открывается большая звуковая палитра. Кроме того у педали очень надежная конструкция, способная справиться с интенсивной эксплуатацией. Самым дорогим предложенными нами фейзером будет прямой конкурент Phase 90 в лице Electro-Harmonix Nano Small Stone. Это высококлассная педаль с одной ручкой регулировки и переключателем яркости звука. Nano Small Stone отличается высокой надежностью и крайне приятным тембром, который однозначно украсит ваш звук. Вау-Вау Прежде чем разбирать педаль непосредственно, давайте обратим внимание на интересный нюанс - на ее положение. В большинстве случаем гитаристы предпочитают устанавливать "квакушку" (бытовой вариант названия эффекта Wah-Wah) вначале цепи или хотя бы до перегруза. В нашей же ситуации Ibanez WH-10 расположена практически в самом конце, благодаря чему достигает крайне выраженный, резкий звук, знакомый поклонникам творчества Джона. У этой модели несколько более широкий диапазон в сравнении со стандартными CryBaby и своеобразный частотный отклик, добавляющий уникальности звуку Фрушанте. Хорошим выбором в качестве педали вау-вау будет AMT WH-1 с оптическим сенсором. У этого устройства небольшие (особенно для такого эффекта) габариты, переключаемый частотный диапазон и звучание, отличающееся от типичных CryBaby. Более того, оптический принцип работы гарантирует крайне продолжительный срок службы без необходимости замены потенциометра. Второй альтернативой мы назовем гибко настраиваемую "квакушку" Joyo WAH-II. Она также немного меньше стандарта, имеет достаточно много органов управления и может функционировать в качестве педали громкости. Хорус Последним устройством в разбираемом нами педалборде является легендарный хорус Boss CE-1. Эту педаль можно назвать прародителем всех педалей хоруса, так как очень многие из них используют в своей основе наработки, заложенные именно в CE-1. Найти просто похожий по звучанию хорус будет довольно несложно по упомянутой выше причине, но нужно обратить внимание на один нюанс - Джон использует данную модель не только как эффект модуляции, но и как сплиттер для подачи сигнала сразу на 2 усилителя (1 гитарный и 1 басовый). Учитывая, что мы собираем более бюджетную версию педалборда, то часть предлагаемых хорусов будут монофоническими. Начнем с достаточно свежей педали Nux NCH-4 Ukiyo-E Chorus. В ней нас будет интересовать далеко не только компактные габариты. Эта модель напрямую оснащена режимом работы CE-1, благодаря передовым алгоритмам очень качественно воспроизводящим звучание вы сами понимаете какого устройства. Это самый оптимальный вариант, так как он оснащен помимо прочего рядом дополнительных функций, который позволят в перспективе найти свой собственный, неповторимый звук. Ну и стерео выход здесь в наличии. Более простой и базовой альтернативой будет Kokko FCH2 Mini Chorus. В педали монофонический выход и всего 3 ручки управления, но для достижения звучания эффекта как в песне Under the Bridge это вполне хватит. Последней педалью этой статьи станет достаточно доступный аналоговый хорус Nux Analog Chorus. Очень простая в работе педаль, покрывающая широкий диапазон звучания модуляции. Тут все стандартно: 3 ручки, монофонический выход и обычный размер. Надеемся, что эта заметка поможет вам создать свой собственный педалборд, способный вдохновлять на сочинение поразительных музыкальных произведений. Главное не бойтесь пробовать новые педали и постоянно искать свой собственный звук. Даже если вы 1 в 1 воспроизведете педалборд Фрушанте - итоговый тембр будет отличаться, ведь в музыке так много переменных. Используйте представленную цепь эффектов как отправную точку и занимайтесь творчеством. А musicmarket будет рад оказывать вам всяческую поддержку на долгом, достаточно тернистом, но при этом невероятно увлекательном музыкальном пути. Пример классического звука Джона Фрушанте.
Если вы уже какое-то время играете на гитаре, то наверняка хотя бы раз задумывались о том, что хотите собрать педалборд. Но учитывая огромное количество педалей, представленных на рынке, и факт, что у каждого знаменитого музыканта собственный подход к этому вопросу - задачка становится совсем нетривиальной. Поэтому в данной статье мы хотим предложить вам цепочку из пяти педалей, которая сможет покрыть широкий диапазон разнообразных звуков и позволит играть практически любую музыку. Более того, собирать наш гипотетический педалборд мы будем на примере очень доступных и совсем небольших педалей. Таким образом вы познакомитесь с основами последовательности эффектов и узнаете что педалборд совершенно не обязан быть чем-то тяжелым и громоздким. Педаль №0 С самого начала мы позволим себе вольность и включим одну педаль "вне конкурса". Более того, это устройство не меняет звук вашего инструмента напрямую и частенько новички обходят его стороной при сборке педалборда. Речь идет, разумеется, про тюнер. Хоть эта маленькая коробочка с дисплеем и не кажется чем-то интересным на первый взгляд, но расстроенный инструмент будет плохо звучать даже через самое дорогое оборудование.  Вы можете задаться вопросом "но зачем мне тюнер в формате педали, если у меня уже есть тюнер-прищепка?". Вопрос вполне резонный. И действительно, для домашних занятий или репетиций тюнер в педалборде может показаться лишней тратой денег. Однако когда дело доходит до выступлений - все кардинально меняется. Именно на сцене проявляются все лучшие качества тюнера в формате педали. Например, при включении такой тюнер в большинстве случаев заглушает выходной сигнал, благодаря чему вы не будете смущать вашу аудиторию и звукорежиссера не слишком увлекательным процессом поочередной проверки строя каждой струны. Яркий дисплей педального тюнера будет отчетливо видно как в кромешной тьме, так и под ярким солнцем. Педальный тюнер в большинстве случаев точнее своих собратьев на прищепке (про рэковые модели мы тут не говорим). Кроме того, тюнер-прищепка чаще всего плохо работает с низкими строями, а если вокруг шумно - может не функционировать вовсе. Другими словами, тюнер в педалборде - это долгосрочное вложение, которое многократно окупит себя во время концертной деятельности и не стоит пренебрегать этим простым аксессуаром. Наши рекомендации: Kokko FTN2 - простой и достаточно универсальный тюнер. Joyo JF-326 IronTune - самый маленький и простой вариант из предложенных. Nux NTU-3 Flow Tune - наиболее современный вариант с повышенной точностью и несколькими режимами настройки. Педаль №1 Теперь можно приступать непосредственно к звукообразующей составляющей нашего гипотетического педалборда. И самой первой педалью, которую стоит рассмотреть, мы считаем фузз. Первая она по целому ряду причин, основная из которых - чувствительность к входному сопротивлению. Не станем углубляться в подробности, но чаще всего фузз звучит наилучшим образом, если между ним и гитарой нет ничего, кроме кабеля. Нередко можно увидеть, что профессионалы ставят эту педаль первой в цепи, а только потом уже следует тюнер и остальные устройства. Фузз - достаточно недооцененный начинающими гитаристами эффект, который по началу может восприниматься просто как невнятный хаотичный перегруз без особой музыкальности. Но не спешите с выводами! На самом деле, являясь одним из первых гитарных эффектов в принципе, фузз за десятилетия своего развития обзавелся такой богатой палитрой оттенков, что любая другая педаль может только позавидовать. Например, классический 2-транзисторный фузз вроде Fuzz Face очень чутко реагирует на положение ручки громкости вашей гитары и на динамику игры. То есть вы можете за долю секунды перейти от практически кристально чистого тембра до стены звука с продолжительным сустейном, не касаясь самой педали. Не просто так тот или иной фузз можно найти в педалбордах таких легенд как Дэвид Гилмор, Эрик Джонсон, Кит Ричардс и конечно Джими Хендрикс. К сожалению, на данный момент рынок компактных педалей фузза в бюджетном сегменте предоставляет достаточно скудный ассортимент. Поэтому здесь мы предложим либо чуть более дорогие педали, либо педали стандартного размера: Joyo JF-12 Voodoo octave - достойный фузз со встроенным октавером. TC Electronic Rusty Fuzz - надежный фузз с выраженным винтажным характером. MXR M296 Classic 108 Fuzz Mini - высококачественный компактный фузз. Педаль №2 Еще одной педалью, которой начинающие гитаристы часто пренебрегают в угоду педалям с надписью "дисторшн", является бустер. И правда, без хорошего усилителя или других педалей в цепи простой увеличитель громкости (чем по факту и является бустер), не изменяющий исходный тембр гитары, может быть не самым увлекательным решением. Но вот в комбинации с другим оборудованием этот тип педалей раскрывается во всей своей красе. Приведем лишь несколько ситуаций использования бустеров: Выравнивание громкости инструментов. Если на концерте вы используете несколько инструментов, то почти наверняка из-за разности по мощности датчиков вы получите разное звучание при одинаковых настройках. Эту разницу легко можно компенсировать бустером.В песне есть момент, где особенно важна хорошая слышимость вашей партии? Просто сделайте гитару громче бустером в нужный момент! Любое соло сразу "запоет", если правильно воспользоваться такой педалью.Иногда случается, что на концертной площадке установлен усилитель, у которого просто недостаточно высокий уровень перегруза, как бы вы не крутили ручки. И в этой ситуации бустер способен прийти на выручку. Если хорошенько поддать громкости на вход лампового усилителя, то даже самый чистый Fender в большинстве случаев сможет выдать как минимум отличный овердрайв. Но сразу скажем, что с цифровыми и транзисторными усилителями такой фокус может не сработать из-за особенностей их схемы.Что интересно, вы не обязаны именно усиливать ваш сигнал бустером. Просто настройте его так, чтобы при включенном эффекте громкость сигнала не менялась и оставьте бустер активным. Таким образом вы можете рассчитывать, что ваш звук не испортится при использовании длинных кабелей или сложных цепей эффектов, ведь бустер теперь функционирует как буфер! И это только варианты использования бустера в начале цепи! На самом деле возможен целый ряд других ситуаций, но для начала - это самая оптимальная позиция. Кроме того, опытный гитарист не преминет заметить, что некоторые бустеры могут сами по себе обогащать тембр гармониками, а в других так вообще установлен полноценный эквалайзер. Но о таких тонкостях мы поговорим когда-нибудь в будущем. Наши рекомендации: Nux NFB-2 - максимально простой и прямолинейный бустер. Kokko FBS2 Mini Booster - бустер, оснащенный двухполосным эквалайзером, способным дополнительно украсить звук. Педаль №3 Конечно же невозможно говорить о сборке педалборда, не упомянув о педалях овердрайва. Это настолько обширная и богатая на нюансы тема, что даже цикла статей не хватит, чтобы с ней полностью разобраться. Но пока такой цели и не стоит. Каждый гитарист под словом "овердрайв" понимает что-то свое и имеет мнение на этот счет. Для одних овердрайв - это TubeScreamer в характерной выступающей "серединой", для других - это BluesBreaker, практически не изменяющий исходную АЧХ инструмента эффект, лишь обогащающий ее перегрузом, а для третьих "овердрайв" ассоциируется с насыщенным, четким звуком AC/DC, который еще не дисторшн, но уже далеко и не чистый тембр. И что интересно - все будут одинаково правы. Как и в случае с фуззом, овердрайв требует изучения, погружения в тему и бесконечных экспериментов. Но почему именно овердрайв, а не дисторшн? Во-первых, в цепи уже есть фузз, который вполне способен показать себя как дисторшн, а во-вторых - благодаря использованию мягкого ограничения (soft clipping) овердрайв в целом заметно более универсальная педаль. Что это вообще значит? Мягкое ограничение не так сильно искажает исходный сигнал, сохраняет больше динамического диапазона и атаки, чем не может похвастаться жесткое ограничение (hard clipping) педалей дисторшн. Также заметим, что комбинация бустер + овердрайв открывает гораздо больше тембральных возможностей, и при правильной настройке вполне позволит добиться агрессивного тембра, который ценят поклонники тяжелой музыки. Наши рекомендации: Joyo JF-319 Green Legend - классический овердрайв в духе TubeScreamer с ярко выраженной среднечастотной составляющей. Nux NOD-3 - приятный "прозрачный" овердрайв, не меняющий исходный тембр инструмента коренным образом. Kokko FOD5 Mini Supa Drive - весьма универсальный перегруз, способный зайти практически на территорию педалей дисторшн. Педаль №4 После секции перегруза, включающей фузз, бустер и овердрайв самое время поговорить о модуляции. И мы имеем в виду модуляцию как целую группу эффектов, а не конкретную педаль. В этой необъятной категории вы найдете такое разнообразие вариантов, что у неподготовленного музыканта голова может пойти кругом. Но не переживайте, мы здесь именно для того, чтобы вам помочь. Самой "безопасной" и проверенной временем точкой входа в мир модуляции является эффект хоруса. Это крайне популярный эффект, который вы могли слышать на бесчисленном количестве песен, вроде Pull Me Under (Dream Theater), Welcome Home (Metallica), Paradise City (Guns 'n' Roses) или Come As You Are (Nirvana). Хорус словно заставляет ваш инструмент звучать шире и объемнее, обогащая его приятной пульсацией. Как и прочие педали из списка, хорус будет хорошо себя показывать в разных положениях, но установка педали модуляции между перегрузом и пространственной обработкой является наиболее распространенным вариантом. Наши рекомендации: Joyo JF-316 Future Chorus - самый компактный хорус с современным, кристально чистым звучанием. Kokko FCH2 Mini Chorus - простой аналоговый хорус с классическим духом 80-х годов. Nux NCH-4 Ukiyo-E Chorus - наиболее продвинутый хорус из трех, способный предложить множество оттенков звучания. Педаль №5 Самым последним элементом нашего педалборда будет пространственная обработка. А если конкретнее - дилей либо реверберация, которые сделают тембр вашего инструмента более "живым", добавят к нему дополнительное измерение. Установка пространственных эффектов в конце цепи позволит добиться наиболее чистого, естественного звучания, не искажаемого следующими элементами педалборда. Зачастую это именно то, чего вы и ждете от таких эффектов. Начинающим музыкантам не всегда ясна разница между реверберацией и дилеем, поэтому кратко поясним. Реверберация эмулирует акустическое пространство разных помещений, создавая характерные многократные отражения звука, затихающие со временем. За счет малого времени отражений и их большого количества реверберация формирует один объемный сигнал, без четко слышимых отдельных повторений. Дилей, в свою очередь, создает копию исходного сигнала и повторяет ее через определенный интервал времени, постепенно уменьшая громкость. На это можно смотреть так: реверберация делает звук "шире", а дилей - "глубже". Освоившись с базой, вы уже сможете осознанно рассматривать великое множество разновидностей этих двух эффектов и подобрать что-то более подходящее под ваш стиль. Наши рекомендации: Joyo JF-304 Time Magic - базовый дилей без излишеств, обладающий приятным винтажным звуком. Kokko FRB2 Mini Space - очень простой в использовании и достаточно качественный ревербератор.Nux NDD-3 Edge Delay - дилей со множеством возможностей звучания и первоклассными алгоритмами. Приведенная в данной статье цепочка эффектов не более чем общие рекомендации. Ничего страшного не случится, если вы поменяете эффекты местами. Например, Эдди Ван Хален использовал дилей и модуляцию до перегруза в знаменитой композиции Aint Talkin' Bout Love. Используйте нашу последовательность как отправную точку для поиска собственного звучания и со временем вы сможете создать уникальный, неповторимый тембр, способный вдохновлять и вас, и ваших слушателей.
Возможно, вас это заинтересует
  • В одной ценовой категории
  • Недавно просмотренные