Педаль эффектов Nux NOD-1 Horseman

Доброго времени суток, поклонники искренних и эмоциональных гитарных тембров! Звук Гэри Кларка‑младшего (Gary Clark Jr.) - редкий пример того, как современный музыкант сумел объединить традиции блюза, психоделического рока и соула с актуальной энергетикой и агрессией нового времени. Его гитарный тон одновременно "сырой" и контролируемый, грязный и при этом удивительно читаемый, а главное - живой и непредсказуемый. В отличие от многих гитаристов, строящих звук вокруг сложных педальных систем, Кларк-младший опирается на относительно простые и понятные решения, делая ставку на динамику игры, взаимодействие гитары с усилителем и точечное использование эффектов. В этой статье мы разберем его фирменный педалборд, посмотрим, какие устройства формируют этот характерный тон, и попробуем воссоздать похожую философию звучания с помощью более доступных по бюджету педалей и решений, не теряя духа оригинала. Пример звучания Гэри Кларка‑младшего: Что представляет собой оригинал Как полагается, мы начнем разбор с оригинальной цепи эффектов. За основу взят педалборд мистера Кларка образца примерно 2015-2020 годов - периода, когда его сетап был одновременно достаточно компактным и при этом удивительно универсальным. Такой набор эффектов дает большой простор для экспериментов: он позволяет не только приблизиться к звучанию самого Гэри Кларка-младшего, но и комфортно работать с широким спектром блюзовой музыки и смежных жанров, не ограничивая гитариста рамками одного стиля. Вот, что у нас вышло: тюнер TC Electronic Polytune;фузз Fulltone OF-1 Octafuzz;овердрайв Hermida Audio Zendrive;тремоло/реверберация Strymon Flint;вау-вау Dunlop GCJ95 Gary Clark Jr Cry Baby Wah;усилитель Fender.  Тюнер Сложно представить профессионального музыканта без надежного тюнера, и для Гэри Кларка-младшего этот элемент цепи имеет принципиальное значение. PolyTune давно стал стандартом на сцене благодаря высокой точности, скорости работы и удобству как в полифоническом, так и в классическом хроматическом режимах. Стабильный строй - это не просто вопрос комфорта, а фундамент для чистого, читаемого тембра, особенно при использовании фуззов и динамичных перегрузов, где даже небольшие отклонения по высоте становятся заметными. Именно поэтому тюнер в его педалборде - не формальность, а обязательная точка контроля звучания. Сегодня несложно найти TC Electronic PolyTune 3 как в стандартном формате, так и в версии Mini, однако назвать его по-настоящему бюджетным решением довольно сложно. Если вы ищете более доступную альтернативу, рекомендуем обратить внимание на Nux NTU-3 MKII Flow Tune Sky-Blue, Joyo JF-326 IronTune и Aroma AT-07. Первый вариант предлагает наиболее широкий набор функций, второй отличается невероятно компактными размерами, а третий является самым простым и приятным с точки зрения бюджета. Фузз Octafuzz уже много лет является основным перегрузом Гэри и по праву считается одним из столпов его звучания. Это фузз с октавной составляющей, вдохновленный классическими схемами конца 1960-х, но при этом достаточно понятный и предсказуемый в использовании. OF-1 дает плотный, насыщенный и агрессивный перегруз с характерной верхней октавой, которая особенно ярко проявляется на одиночных нотах. Именно этот эффект отвечает за "дикий", почти первобытный характер многих соло и риффов Кларка, делая его звук одновременно винтажным и очень личным. Стоит сразу отметить, что фузз - крайне персональный эффект. Тот факт, что Octafuzz отлично работает для Гэри Кларка-младшего, вовсе не означает, что его звук и отклик подойдут именно вам. Сам Octafuzz представляет собой доработанную и модифицированную версию легендарной схемы Octavio, популяризированной не кем иным, как Джими Хендриксом. Поэтому в качестве альтернатив имеет смысл смотреть в сторону педалей в духе Octavio или Fuzz Face. Например, можно обратить внимание на MXR M296 Classic 108 Fuzz Mini, MXR M267 Octavio Fuzz и Joyo JF-12 Voodoo Octave. Овердрайв Долгое время Гэри использовал педали в духе Tube Screamer, однако в определенный момент Zendrive полностью вытеснил их из его педалборда и стал основным бустером. Эта педаль известна своей попыткой передать характер легендарных усилителей Dumble - плотную, "певучую" середину, мягкую компрессию и очень музыкальную реакцию на динамику игры. В цепи Кларка Zendrive используется не как источник сильного перегруза, а как средство фокусировки сигнала, подчеркивающее нюансы атаки и взаимодействие гитары с усилителем. Это делает его звучание более управляемым и выразительным. Овердрайв, или, в контексте Гэри Кларка-младшего, скорее бустер, является важной частью его звучания, как мы уже отмечали. Схемой Zendrive вдохновлено немало педалей, однако большинство из них относятся к бутиковому сегменту и не всегда легко доступны. В качестве более доступных вариантов можно рассмотреть прямой аналог в лице Joyo R-02 Taichi или педаль Tomsline ADR-3 Dumbler Dumble Amp Simulator, эмулирующую характер звучания усилителей Dumble. Кроме того, хотя это и не схема Zendrive, схожего результата можно добиться и с помощью педалей в стиле Klon Centaur, например Nux NOD-1 Horseman. Тремоло / Реверберация Педали Strymon заслуженно популярны среди профессионалов благодаря высокому качеству звука и точному моделированию классических эффектов. Flint объединяет в одном корпусе тремоло и реверберацию, вдохновленные винтажными американскими усилителями. Для Гэри это удобное решение, позволяющее не зависеть от встроенных эффектов усилителя и при этом сохранять характерную "фендеровскую" атмосферу. Flint добавляет пространственность, глубину и движение, не разрушая основного тембра, что особенно важно для блюзовой и психоделической составляющей его музыки. Найти прямой аналог Strymon Flint - задача весьма непростая. Поэтому мы рекомендуем рассматривать реверберацию и тремоло как отдельные эффекты, ориентируясь в первую очередь на собственные музыкальные задачи. В качестве универсальных и удачных педалей реверберации можно выделить Nux NDR-5 Atlantic, Joyo JF-20 Moist Reverb и Nux Verb Core Deluxe. Для тремоло же стоит обратить внимание на DK TR-1 Tremolo и Belcat TRM-707 Tremolo. Вау-Вау Как и любой блюзовый гитарист, Гэри Кларк-младший во многом вдохновлялся наследием Хендрикса, и появление вау-вау в его цепи было практически неизбежным. За свою карьеру он использовал разные модели, но совместно с Dunlop была создана подписная версия, максимально соответствующая его вкусу. GCJ95 отличается глубоким, "подводным" характером и насыщенной серединой. Любопытная деталь: у Гэри вау-вау располагается в конце цепи, а не в начале, как это принято чаще всего. Такое расположение существенно меняет реакцию эффекта и вносит заметный вклад в формирование его фирменного тембра. Как и в случае с фуззом, выбор вау-вау - вопрос сугубо индивидуальный. Неслучайно у многих именитых гитаристов существуют собственные подписные модели. Поэтому не стоит зацикливаться исключительно на Dunlop GCJ95 Gary Clark Jr. Cry Baby Wah, хотя она, без сомнения, отлично звучит и доступна сегодня. Обратите внимание и на более компактные и бюджетные "квакушки": пусть они и не копируют Cry Baby один в один, но обладают собственным характером и, возможно, помогут вам лучше раскрыть творческий потенциал. Рекомендуем присмотреться к Joyo WAH-I Classic Wah, Hotone Soul Press II и Mooer WCW1 The Wahter. Усилитель Фирменный звук Гэри Кларка-младшего трудно представить без усилителей Fender. В отличие от многих коллег, он обычно не использует редкие или экзотические бутиковые модели, предпочитая проверенные решения - сочетание Fender Princeton и Fender Vibro-King. Эти усилители дают тот самый чистый, динамичный и слегка "ломающийся" звук, который идеально взаимодействует с фуззами и овердрайвами. Для практических целей подойдет практически любой усилитель или эмуляция с характерным фендеровским почерком: ясные верха, упругая середина и отзывчивость к атаке - именно это составляет основу его базового звука. Если у вас уже есть комбоусилитель или усилитель с чистым каналом, который вас полностью устраивает, этот пункт можно смело пропустить. В противном случае стоит рассмотреть приобретение предусилителя в формате гитарной педали - это позволит всегда иметь при себе сформированный базовый звук и не зависеть от оборудования на концертной площадке или репетиционной базе. К счастью, предусилителей с характерным "фендеровским" тембром сегодня достаточно много. Особенно актуальны TC Electronic Combo Deluxe 65' Preamp, Mooer Preamp Model X2 и AMT F1. Mooer Preamp Model X2 примечателен тем, что способен эмулировать самые разные усилители, и если классический звук Fender окажется вам не по вкусу, вы без труда сможете подобрать более подходящий вариант под свои задачи. Фирменный звук Гэри Кларка-младшего - это не набор "правильных" педалей и не строгий рецепт, а результат постоянного поиска, экспериментов и смелых решений. Его педалборд показывает, что выразительность рождается на стыке простоты и риска: перегруз может быть грубым, эффекты - неидеально отстроенными, а звук - меняться от песни к песне. Именно поэтому, воссоздавая подобный сетап, важно не стремиться к буквальному копированию, а понимать, какую роль играет каждое устройство и как оно взаимодействует с вашей манерой игры. Не бойтесь экспериментировать с порядком эффектов, настройками и сочетаниями обработок - именно так формируется по-настоящему личный тон. А если в процессе у вас возникнут вопросы по подбору доступных педалей, усилителей или альтернатив оригинальному оборудованию, специалисты musicmarket всегда готовы помочь и подсказать оптимальные решения под ваши задачи и бюджет. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

Среди всех гитарных педалей перегруза в мире существует особая категория - те, что стали легендами. Одной из таких без сомнений можно назвать Klon Centaur, чье теплое, выразительное и "прозрачное" звучание изменило представление музыкантов о том, каким может быть овердрайв. Созданная в начале 1990-х, она быстро превратилась в культ, а ее оригинальные экземпляры сегодня ценятся не меньше редких винтажных гитар и усилителей. Естественно, со временем появилось множество попыток воссоздать магию Centaur, и одной из самых удачных интерпретаций стала педаль Nux NOD-1 Horseman - современный, доступный и продуманный до мелочей вариант легендарного эффекта. В этой статье мы расскажем о том, как появилась оригинальная Klon Centaur, как компания Nux подошла к созданию своей версии, подробно разберем технические особенности NOD-1 и поделимся личными впечатлениями от ее звучания. Пример звучания Nux NOD-1 Horseman: Klon Centaur - легенда, изменившая мир овердрайва История Klon Centaur начинается с человека по имени Билл Финниган (Bill Finnegan) - бостонского гитариста и энтузиаста, который в конце 1980-х годов решил создать овердрайв, максимально естественно имитирующий ламповый перегруз. Финниган, как и многие музыканты того времени, был разочарован существующими педалями - популярные Tube Screamer и Boss OD-1 окрашивали сигнал слишком явно, убивая прозрачность и динамику. Билл хотел не просто "перегрузить" звук, а добиться того, чтобы педаль вела себя как часть усилителя - добавляя гармоники и при этом сохраняла естественный отклик инструмента и динамику игры. Не будучи инженером по образованию, Финниган обратился за помощью к техническому специалисту Джеффу Оберландеру (Jeff Obers), с которым вместе начал разработку схемы. В течение четырех лет они проводили бесконечные эксперименты, тестировали компоненты и подбирали комбинации, пока в 1994 году не представили миру Klon Centaur. Педаль получила характерный корпус из литого алюминия, покрытый золотистой или серебристой краской, с тремя крупными ручками - Gain, Treble и Output. Но за этой внешней простотой скрывалась сложнейшая схема, ставшая одной из самых загадочных в мире гитарной электроники. Главной особенностью Centaur стала гибридная схема с буфером и мягким асимметричным ограничением сигнала, использующая знаменитые германиевые диоды D9E. Именно эти диоды, по словам Финнигана, обеспечивали характерный отклик и мягкость перегруза, создавая насыщенный, "поющий" тон. Но еще более важным было то, что педаль усиливала чистый сигнал параллельно с перегруженным, сохраняя естественность и атаку. Эта уникальная архитектура позволяла гитаристу не терять "живости" звука даже при высоком уровне перегруза. По сути, Klon Centaur стал первым "прозрачным" овердрайвом, где педаль не диктовала характер звука, а подчеркивала индивидуальность инструмента и усилителя. Первые партии педалей собирались вручную прямо в квартире Финнигана. Каждый экземпляр тестировался им лично, а внутренности заливались специальным компаундом, скрывавшим схему от копирования. Это породило волну слухов и легенд - кто-то считал, что внутри используется экзотическая ламповая технология, кто-то говорил о “магических” диодах из советских запасов. Сам Финниган лишь загадочно улыбался, поддерживая ореол таинственности. Педаль быстро получила признание среди профессионалов. Музыканты отмечали, что Centaur не "портит" звучание гитары, а делает его объемнее, теплее и богаче. В отличие от большинства овердрайвов того времени, он не срезал низкие частоты и не добавлял излишней компрессии. При низком уровне Gain педаль работала как превосходный бустер, а при увеличении - превращалась в гармонично насыщенный драйв. Это универсальное поведение сделало ее желанной частью педалборда как блюзменов, так и рок-гитаристов. Среди известных пользователей оказались Джефф Бек, Джо Бонамасса, Джон Мейер, Нил Шон, Пол Гилберт, Ной Гэллахер и The Edge из U2. Однако сам процесс производства оставался поистине ремесленным. С 1994 по 2008 год Билл Финниган выпустил чуть более 8000 педалей, каждая из которых собиралась вручную. Он отказывался от массового производства, чтобы сохранить качество, и долгое время не публиковал никаких схем. Со временем спрос вырос, цены на оригинальные Centaur взлетели до нескольких тысяч долларов - даже подержанные экземпляры стали предметом коллекционирования. На вторичном рынке педаль со "золотым" корпусом могла стоить в десять раз дороже, чем при выпуске. В начале 2000-х, осознавая, что его творение превратилось в элитарный объект, Финниган решил создать более доступную версию. Так в 2014 году появилась Klon KTR - новая педаль с тем же звучанием, но в компактном корпусе и с поверхностным монтажом компонентов. На корпусе KTR красовалась надпись, ставшая ироничным комментарием к мифу о Centaur: "Kindly remember: the ridiculous hype that offends so many is not of my making." (Прошу помнить: нелепый ажиотаж, раздражающий многих, создан не мной). По сути, мистер Финниган сам признал, что его педаль стала легендой вопреки его намерениям. Со временем Klon Centaur превратился не просто в эффект, а в культурный феномен. Его влияние распространилось далеко за пределы мира гитар - сотни производителей начали выпускать "клоны Клона". От маленьких мастеров до крупных брендов - все пытались воссоздать магию оригинального звука. Появились такие педали, как Wampler Tumnus, J. Rockett Archer, Ryra The Klone, MXR Sugar Drive и десятки других. Каждая из них в той или иной степени вдохновлялась схемой Centaur. Финниган, к слову, относился к этому спокойно, считая, что каждый производитель добавляет что-то свое. Современные коллекционеры до сих пор охотятся за первыми партиями Centaur - особенно за "золотыми" корпусами с рисунком кентавра и ручной маркировкой Билла Финнигана. Эти педали стали не просто инструментами, а артефактами музыкальной истории, стоящими наравне с первыми Stratocaster или ламповыми усилителями Fender Tweed. Klon Centaur по праву занимает особое место среди гитарных эффектов. Его история - это история о том, как один человек, вооруженный идеей и настойчивостью, смог изменить сам подход к восприятию гитарного звука. Финниган не изобретал перегруз как таковой - он научился подчеркивать то, что уже есть в звуке гитары. Centaur не навязывает свой характер, а раскрывает индивидуальность исполнителя. Именно поэтому, несмотря на десятилетия технологического прогресса, эта педаль остается для многих недостижимым эталоном. Техническое описание: от Klon к Horseman История педали Nux NOD-1 Horseman - это пример того, как современные инженеры способны не просто скопировать легендарное устройство, а аккуратно перенести его дух и характер в реальность сегодняшнего дня. Основой для создания этой модели послужила знаменитая Klon Centaur, одна из самых известных и дорогих педалей в истории гитарного звука. Созданная Биллом Финниганом в 1990-х, Centaur стала эталоном «прозрачного» овердрайва - устройства, которое усиливает сигнал, не лишая его естественности и динамики. Оригинальные педали сегодня стоят тысячи долларов, а количество произведённых экземпляров не превышает восьми тысяч, что превратило их в предмет культа. Компания Nux, специализирующаяся на разработке эффектов и цифровых моделей, поставила перед собой задачу - вернуть этот звук музыкантам, сделав его доступным, сохранив при этом характер оригинала и добавив функциональные улучшения. Разработка Nux Horseman началась с детального анализа схемы оригинального Centaur. Главная идея Klon заключалась в том, чтобы разделить сигнал на два пути - Drive и Dry. Один усиливает перегруз, другой сохраняет чистоту исходного сигнала, и их смешивание при помощи двойного потенциометра Gain создает эффект так называемого «прозрачного» драйва. Эта архитектура позволяла педали работать как чистый бустер при низких настройках и как насыщенный, плотный перегруз при высоких. Инженеры Nux сохранили этот принцип, но дополнили его современной элементной базой и точной цифровой калибровкой. При помощи измерительной системы Audio Precision специалисты компании анализировали спектр и отклик оригинала, чтобы воссоздать тот же динамический диапазон и характер гармоник. Одна из ключевых особенностей Klon Centaur заключалась в использовании IC MAX1044 - преобразователя напряжения, поднимающего стандартное питание 9 В до 18 В для операционного усилителя. Это решение обеспечивало педали больший запас по громкости (headroom), более широкий динамический диапазон и мягкую атаку без лишней компрессии. Horseman применяет аналогичный принцип, достигая характерной плотности и динамики без необходимости внешнего источника 18 В. Благодаря этому педаль ощущается "большой" и "ламповой" даже при малом уровне перегруза - ее можно использовать как чистый бустер для раскачки лампового усилителя или как самостоятельный драйв с выразительной серединой. Большое внимание инженеры Nux уделили подбору диодов. В оригинальной схеме Centaur использовались германиевые диоды 1N34A, которые сегодня больше не производятся. Именно они отвечали за характерную мягкость ограничения сигнала и насыщенные гармоники. Для Horseman компания подобрала современные аналоги, тщательно измеряя спектральный отклик, чтобы достичь схожего характера и формы искажений. Это позволило сохранить узнаваемую "теплоту" и "плотность" звука при любой громкости, а также мягкий отклик на динамику игры. Как и у оригинального Klon, у Nux NOD-1 Horseman всего три регулятора - Gain, Treble и Output. Однако простота здесь обманчива: ручка Gain управляет не только насыщенностью перегруза, но и соотношением между чистым и обработанным сигналом, а также частотным балансом средне-низкого диапазона. Это обеспечивает естественное "расширение" звука при увеличении уровня - гитара начинает звучать объемно, с живыми гармониками и характерным "ламповым" дыханием. Ручка Treble регулирует верхний диапазон, позволяя сделать звук либо ярким и пробивным, либо мягким и теплым. Ручка Output отвечает за общий уровень громкости и может использоваться как бустер при низких значениях Gain. Педаль получила два режима работы - Gold и Silver, вдохновленные оригинальными версиями Klon Centaur. Режим Gold имитирует классический теплый, сбалансированный звук "золотого" Centaur, а режим Silver добавляет немного больше гейна и гармоник, что делает звучание чуть более агрессивным и современным. Переключение между режимами осуществляется удержанием ножного переключателя в течение одной секунды. Таким образом, Horseman объединяет в себе сразу два характера звука, позволяя музыканту легко адаптироваться под разные стили - от лёгкого блюзового драйва до плотного классического рока. С точки зрения конструкции Nux Horseman представляет собой образец инженерного подхода. Корпус выполнен из прочного металла, имеет матовое покрытие и компактные размеры - всего 94 x 51 x 53 мм при весе 174 грамма, что делает педаль удобной для установки даже в перегруженный педалборд. Несмотря на миниатюрность, органы управления удобно расположены, а ход регуляторов плавный и устойчивый, что позволяет точно подстраивать звук. Разъёмы входа и выхода выполнены в формате Jack TS 1/4”, питание осуществляется от стандартного адаптера 9 В (минус в центре), при энергопотреблении около 90 мА. Отдельного внимания заслуживает возможность переключения между True Bypass и Buffered Bypass. True Bypass обеспечивает максимально чистый проход сигнала при выключенной педали - идеально для коротких цепей и прямого подключения в усилитель. Буферизованный байпас, напротив, усиливает сигнал, что особенно полезно при использовании длинных кабелей и множественных педалей в цепи. Для выбора режима достаточно удерживать ножной переключатель при включении питания, при этом светодиод меняет цвет: красный сигнализирует о True Bypass, зеленый - о режиме Buffer. Такое решение делает Horseman гибким инструментом как для студийного, так и для концертного применения. Личное впечатление: переосмысление культового овердрайва Как обычно у NUX последних лет, первое впечатление начинается уже с упаковки - и оно отличное. Компактная и лаконичная коробка выполнена в фирменном стиле, а внутри аккуратно размещена вставка из вспененного материала, которая надежно удерживает педаль на месте. Комплект приятно радует вниманием к деталям: фирменная гарантия, пара наклеек велкро для установки на педалборд, 2 прорезиненные подложки для основания и бумажное руководство пользователя. Автор особенно ценит именно такие мелочи - когда в комплекте есть все необходимое, чтобы достать педаль из коробки, подключить и сразу начать играть. Вживую Nux NOD-1 Horseman производит впечатление куда более солидное, чем можно ожидать от педали подобного формата. Корпус выполнен из прочного металла, с приятной текстурой, и ощущается в руках как добротный инструмент, а не бюджетный аксессуар. Визуально педаль выглядит гораздо лучше, чем на фотографиях или видеообзорах - лаконичная, стильная, с характерной "золотой" эстетикой, перекликающейся с оригинальным Klon Centaur. Ручки вращаются с оптимальным сопротивлением, без люфта, а разъемы Jack TS 1/4" - плотные и надежные, что особенно приятно для педали этого ценового сегмента. Отдельно стоит отметить эргономику индикации. Светодиод основной работы педали имеет комфортную яркость - не слепит глаза, но остается заметным даже на яркой сцене. Двуцветный индикатор, показывающий, активен ли True Bypass или Buffer Bypass, - отличное и практичное решение. Наличие дополнительного индикатора, сигнализирующего о режиме Silver, тоже оказалось неожиданно полезным: можно сразу понять, какой из режимов включен, не полагаясь только на слух. Что касается звучания - тут все зависит от точки отсчета. Разумеется, сравнить с оригинальным Klon Centaur у нас не вышло (сами понимаете). Однако если подходить к вопросу прагматично и сравнивать Horseman с другими аналогами и цифровыми моделями, результат более чем впечатляющий. Тон естественный, отзывчивый, с узнаваемым акцентом в средних частотах. Разница между режимами Gold и Silver не кардинальная - у одного немного больше пререгруза, чуть насыщеннее гармоники, но в живом миксе эти различия почти неуловимы. Тем не менее, само наличие двух режимов - приятная дань истории оригинала и уважение к внимательным слушателям. Отдельно стоит отметить характер звучания самой педали. За счет схемы с жестким ограничением (в отличие от мягкого, применяемого во многих овердрайвах) Horseman выдает очень выразительный "рык" на высоких значениях Gain. При этом педаль отлично работает и как чистый бустер, добавляя плотности и "тепла" сигналу, и как классический перегруз с подчеркнутой артикуляцией. Особенно хорошо она реагирует на динамику игры - легкие касания звучат мягко и объемно, а мощные атаки приобретают характерную агрессивность. В цепочке педалей Horseman прекрасно ведет себя в схеме Gain Stacking, усиливая другие овердрайвы и придавая им больше "телесности". Есть, правда, несколько нюансов, о которых стоит знать. Поскольку ножной переключатель выполняет несколько функций, эффект включается и выключается по отпусканию кнопки, а не в момент нажатия - это может вызвать путаницу у тех, кто привык к классическому срабатыванию. Кроме того, для смены режима обхода (True или Buffer Bypass) нужно удерживать футсвитч при подключении питания. Автор лично не является поклонником подобного решения и предпочел бы отдельный маленький тумблер, как это реализовано, например, у TC Electronic Polytune 3. Но, если честно, это скорее вопрос привычки и вкуса, чем реальный недостаток, ведь обычно такое настраивается ровно 1 раз после покупки педали. В целом, Nux NOD-1 Horseman производит впечатление отличного, продуманного устройства, которое сочетает в себе качество сборки, приятный внешний вид и звучание, способное вдохновлять. Педаль универсальна, музыкальна и прекрасно впишется в любую цепочку - от классического блюз-рока до современных инди-звучаний. А учитывая ее стоимость и функциональные возможности, назвать ее просто "клоном" уже язык не поворачивается - это самостоятельный, зрелый инструмент, который легко займет свое место даже в педалборде профессионала. История Nux NOD-1 Horseman - это отличный пример того, как современные технологии позволяют воплотить дух классических устройств, сохранив их характер, но сделав их доступными для широкой аудитории. Этот овердрайв не просто копирует Klon Centaur, а предлагает собственное прочтение легенды, объединяя удобство и музыкальность. Horseman способен стать как универсальным инструментом для сцены и студии, так и вдохновляющей отправной точкой для поиска своего тона. А найти Nux NOD-1, как и множество других гитарных эффектов, вы можете в musicmarket, где наши менеджеры помогут подобрать идеальную педаль под ваш стиль и звучание. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

Доброго времени суток, поклонники нестандартного гитарного звучания! Сегодня мы в очередной раз погрузимся в секреты формирования инструментальных тембров, которые хранят профессиональные музыканты. В этот раз мы разберем стремительно набирающего популярность исполнителя, чья техника игры и подход к аранжировкам не оставляют никого равнодушным. Скоростные фанковые риффы, сложные аккорды и гармонии, вдохновляющая музыка и потрясающая концертная атмосфера делают Кори Вонга одним из самых любимых и востребованных современных гитаристов. Что собой представляет оригинал? Как обычно, первым делом мы взглянем на оригинальный педалборд. С одной стороны, это достаточно непростое задание, так как педалборд Кори Вонга никогда не находится в статичном состоянии. От тура к туру музыкант пробудет новые устройства и постоянно пробует новое. Но вот с другой стороны, действительно важных составляющих в его цепи эффектов довольно немного. Большинство педалей во всех итерациях педалборда используются только для специфических композиций, и только несколько устройств можно назвать незаменимыми. Поэтому мы взяли за основу хорошо задокументированный педалборд 2022 года и модернизировали его в соответствии с более актуальными его ревизиями. Цепь эффектов выглядит следующим образом: тюнер/радиосистема Shure GLX D16;компрессор/бустер Wampler Cory Wong Compressor;педаль громкости/эффект Вау-Вау Hotone Soul Press II;октавер TC Electronic Sub’n’up Mini Octaver;генератор огибающей GFI Systems Rossie;двойной овердрайв/эквалайзер Jackson Audio The Optimist;ревербератор Strymon BigSky. Как вы могли заметить, Кори Вонг любит педали, сочетающее сразу несколько функций. Где возможно, мы постараемся сохранить эту тенденцию. В остальных случая разделим на несколько блоков. Кроме того, в туре 2024 года Кори сократил свой педалборд до минимума и большинство обработок производит процессор эффектов Neural Dsp Quad Cortex. В аналоговом поле остались его именные педали. Тюнер Уже не первый год цепь эффектов Кори Вонга начинается с радиосистемы со встроенным тюнером Shure GLX D16. Это позволяет ему одновременно беспрепятственно перемещаться по сцене и поддерживать идеальный строй инструмента. В нашем случае приоритет отдадим второму. Тюнер - одно из самых лучших вложений средств, которое может сделать гитарист. Мы не устанем повторять, что именно хорошо настроенная гитара является фундаментом для действительно профессионального звука. Если вам важна комбинация радиосистемы и тюнера, то можем посоветовать обратить внимание на Nux B-8. Более того, в B-8 есть встроенный бустер, который будет актуален немного позже. Если наличие проводов вас не беспокоит, то отличным вариантом будут тюнеры вроде Nux NTU-3 MKII Flow Tune Sky-Blue или Joyo JF-326 IronTune. Они хорошо видны в любых условиях, не занимают много места и работают с высокой точностью. Компрессор Сам Кори Вонг много раз в интервью признавал, что именно компрессор является ключом к его фирменному звуку. Если вы ограничены в бюджете или не заинтересованы в полном повторении цепи эффектов рассматриваемого нами музыканта, то именно сочетание из компрессора и 4-й позиции на стратокастере дадут вам тот самый звонкий, четкий и выразительный звук. Сейчас мистер Вонг применят свою собственную подписную педаль Wampler Cory Wong Compressor, в которой сразу есть высококачественный компрессор, бустер и директ-бокс. Прямых аналогов для нее на данный момент нет, поэтому про бустер поговорим немного позже. Выбирая компрессор нужно обратить внимание, чтобы он несколько преображал звучание и делал его плотнее. Тут достаточно посоветовать что-то конкретное, так как эффект будет сильно зависеть от вашей манеры игры. Советуем обратить внимание на Joyo R-19 Avallon. Эта педаль хоть и занимает немало места, но достаточно гибка в настройке и может гарантировать действительно выдающийся результат. Из более простых альтернатив присмотритесь к Kokko FCP2 Mini Compressor, Nux NCP-2 Sculpture Compressor или Joyo JF-10 Dynamic Compressor. Педаль громкости/эффект Вау-Вау Откровенно говоря, незаслуженно редко увидишь продукцию Hotone в педалбордах музыкантов такого уровня. Однако Кори Вонг уже несколько лет активно использует Hotone Soul Press II и, похоже, не собирается с ней расставаться в ближайшее время. Это достаточно небольшая педаль, которая сочетает в себе педаль громкости и эффект Вау-Вау. Устройство само по себе уже находится в достаточно доступном сегменте и можно не углубляться в поиск аналогов. Однако пару альтернатив мы все равно предложим. Взгляните на Joyo WAH-II MULTIMODE WAH, Joyo WAH-I CLASSIC WAH и Kokko KW-1. У каждой из них свой собственный характер звучания, но при это каждая функционирует и как Вау-Вау, и как педаль громкости. Октавер Нельзя сказать, что октавер является прямо важным элементом для звука Кори Вонга. Он появляется на нескольких композициях, но не более того. Однако данный эффект сможет значительно разнообразить тембральную палитру вашего инструмента и сделать звук заметно более объемным, поэтому мы решили оставить педаль в цепи. Если вы планируете играть быстрый фанк со множеством перкуссионных акцентов в стиле Кори Вонга, то нужно обязательно обратить внимание на время отклика педали. У некоторых бюджетных моделей время срабатывания эффекта может составлять более 20 мс, что может заметно отвлекать при игре быстрых пассажей. Лучше всего будет рассмотреть что-то вроде TC Electronic Sub’n’up Mini, TC Electronic Sub’n’Up Octaver, Electro-Harmonix Pitch Fork или Joyo R-13 XVI. Генератор огибающей Еще один ситуативный эффект, который поселился в педалборде мистера Вонга достаточно недавно. Генератор огибающей, создающий схожий с автоматическим вау-вау эффект прекрасно дополняет экспрессивный стиль игры Кори. Да и для фанка/фьюжна в целом эффект достаточно полезный, так как помогает дополнительно подчеркнуть динамику исполнения. Рекомендуем поближе познакомиться с педалями Tomsline AFK-3 Funk Machine Auto Wah, Electro-Harmonix Nano DR. Q Envelope Funk и Yerasov SCS Envelope EF-10. Первые 2 подойдут для тех, кто предпочитает добиваться результата максимально быстро, а последняя - для любителей полного контроля над вашими эффектами. Двойной овердрайв Хорошо известно, что Кори не использует перегруз из усилителей и более того, намеренно использует гитарные усилители, которые практически не перегружаются. Поэтому для овердрайва Кори Вонг использует педали. В нашем случае у него в цепи установленна подписная педаль Jackson Audio The Optimist, объединяющая сразу 2 типа перегруза. Одна половина педали формирует характерный плотный и отзывчивый овердрайв в стиле легендарного Klon Centaur, а вторая, в свою очередь, отвечает за "прозрачный" перегруз, насыщающий сигнал, но оказывающий минимальное влияние на исходное АЧХ инструмента. Это очень мощная и универсальная комбинация, позволяющая играть самую разную музыку. Ближайшим аналогом к подписной модели Кори можно назвать Nux NDO-6 Queen of Tone, которая как раз сочетает в себе 2 перегруза такого типа и позволяет менять их местами в цепи. Если вас больше интересуют эти эффекты по отдельности, то вам подойдут Nux NOD-1 Horseman и Nux NOD-3. Ревербератор Как мы уже упоминали ранее, сейчас за подобные обработки отвечает Neural Dsp Quad Cortex, но до того Кори довольно долго использовал Strymon BigSky. Эту педаль нередко можно встретить в педалбордах профессионалов за счет высочайшего качество звучания реализованных в ней алгоритмов. Сам Кори Вонг использует реверберацию не очень часто, но для песен, где она есть (типа Meditation) она должно звучать безупречно. Мистер Вонг предпочитает реверберацию типа Cloud. Это довольно уникальный эффект, включающий в себя модуляцию и некоторые другие обработки, создающий по-настоящему обволакивающее звучание. Прямых аналогов именно такой реверберации найти довольно непросто, поэтому мы подобрали очень универсальные и гибко настраиваемые педали, которые определенно смогут предложить очень похожий результат. Речь идет про Joyo R-14 ATMOSPHERE, Flamma FS02 Reverb и TC Electronic Hall Of Fame 2 Mini Reverb. Кори Вонг - определенно прекрасный образец гитариста, прекрасно знающего свои возможности и предпочтения. Он в полной мере использует анатомические особенности своих рук и может добиться своего фирменного звучания с самым минимальным набором оборудования. Рассматривайте представленную в заметке цепь эффектов не более чем стартовый шаблон, на базе которого вы сможете создать свои собственные, уникальные комбинации. Пробуйте разные приборы, развивайте навыки игры и со временем вы обретете свой уникальный стиль, а musicmarket с радостью окажет вам помощь как советом, так и оборудованием. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

У многих гитаристов при слове "перегруз" в голове всплывают самые разнообразные звуки и образы. Для одних, эталонный овердрайв это звучание Стиви Рей Вона, а для других - дисторшн Джона Фрушанте. И в этом нет ничего странного. За долгие годы существования эффекта, немало инженеров экспериментировали с разными способами получения перегруза и их оптимизацией. Каждый производитель хочет добавить в свою педаль какой-то уникальный, характерный только для нее элемент. Поэтому в данной статье мы продолжим знакомить с разными типами перегруза и их классификацией. Сегодня мы возьмемся, пожалуй, за самую сложную категорию - за овердрайвы. Педалей такого типа просто невероятное количество и даже опытному гитаристу, не то что новичку, бывает легко запутаться в десятках ежегодно выходящих овердрайвов. В данной заметке мы взглянем на историю появления овердрайва и на его основные типы. Давайте приступать! Наследие фузза Для начала продолжим наш исторический экскурс с того места, где мы остановились в прошлый раз. В 1960-е годы невероятной популярностью пользовались педали фузза и все больше как самих гитаристов, так и слушателей, привыкало к звуку перегруженной гитары. Более традиционный овердрайв, тем не менее, по-прежнему достигался поднятием громкости усилителей. В то время еще не получала распространение концепция раздельной регулировки усиления и громкости. Сейчас подобные усилители называют Master Volume усилителями. Тогда при усилении громкости лампы практически неизбежно постепенно начинали подгружать сигнал ближе к крайним положениям ручки громкости. В самом конце 60-х появилось два изобретения, напрямую связанных с появлением педалей овердрайва в 70-х годах. Выпущенные примерно в 1969 году, бустеры Sola Sound Power Boost и Electro-Harmonix LPB-1 предоставляли возможность гитаристам усиливать сигнал своих инструментов и более легко получать из усилителей перегруз. Это стало поворотным моментом. Многие производители быстро подхватили идею и начали активно экспериментировать в попытках воссоздания перегруза усилителя без, собственно говоря, перегруза самого усилителя. Уже в середине 70-х годов свет увидел две первые полноценные педали овердрайва - DOD 250 Preamp Overdrive и Boss OD-1. Как и в случае с фуззом, это ознаменовало новую ступень в истории гитарной музыки. Интересно заметить, что у этих устройств еще не было стандартного по сегодняшним меркам регулятора тона. Следующим прорывом в этой области по праву считается выпуск в 1979 году легендарной педали Ibanez Tube Screamer TS808. Эта топология была настолько успешна, что до сих пор является одной из самых востребованных в мире и практически каждый производитель гитарных педалей имеет свой собственный аналог Tube Screamer. Про характер звучания этой педали мы поговорим чуть позже, но она моментально стала хитом среди музыкантов вроде Стиви Рей Вона.  Сравнение звучания педалей овердрайва. В 80-е годы, хоть и было выпущено несколько знаковых педалей, гитарная музыка несколько утратила свои позиции в связи с ростом популярности электронной музыки и New Wave. В эту эпоху производители делали больший акцент на педалях пространственной обработки и модуляции. Тем не менее в 1981 году вышла новая версия Tube Screamer под названием TS9 и до сих пор не утихают споры на форумах, какая из моделей лучше. В этом же году на рынке появилась педаль Boss SD-1 Super Overdrive, развивавшая идеи OD-1. Опять же, SD-1 до сего дня является одной из наиболее востребованных педалей Boss. Несмотря на колоссальный успех TS9 и SD-1, развитие педалей овердрайва не остановилось. Спустя десяток лет, в 1991 году гитаристам была представлена педаль Marshall Bluesbreaker, которая должна была воспроизводить звучание одноименного усилителя 1962 года, ставшего большим хитом во многом за счет альбома Blues Breakers 1966 года с участием Эрика Клэптона. Эта педаль по своему звучанию разительно отличалась от Tube Screamer и стала основоположницей нового направления развития овердрайвов. Возможно, самым значимым явлением в мире педалей перегруза 90-х и прародителем бума бутиковых педалей в целом можно назвать Klon Centaur Билла Финнегана 1994 года. На создание этой педали Билл потратил немало лет и бесчисленное количество прототипов, чтобы достичь именно того перегруза, который он представлял в голове. Педаль выпускалось поштучно под заказ до 2009 года, а ее цена на вторичном рынке сейчас может достигать 5000 долларов. Это по-настоящему уникальная схема с жестким ограничением, которая подмешивает перегруженный сигнал к оригинальному и слегка корректирует АЧХ в среднечастотном диапазоне. Последним значимым витком в истории становления педалей овердрайва можно назвать 1995 год и выход устройства Boss BD-2 Blues Driver, топология которого сильно отличалась от предыдущих упомянутых овердрайвов. Педаль позволяла добиться более высокого уровня перегруза и как нельзя лучше подходила для соло партий, далеко не только в блюзе. Изначально она разрабатывалась с целью воссоздания характерного для комбоусилителя Fender Blackface перегруза, но стала чем то большим. Виды овердрайва Разобравшись в вопросе становления эффекта, можно и немного углубиться в тему. Как несложно понять из текста выше, за более чем полвека существования, фузз обзавелся целым рядом модификаций и версий. Хоть все их пересчитать невозможно, но вот выделить несколько основных групп и помочь лучше понять эффект - задача вполне осуществимая. Сразу отметим, что мы не применяем классификацию по типу ограничения (мягкое/жесткое), так как это сама по себе отдельная тема, применимая к перегрузу в целом. Овердрайв с подчеркнутой "серединой" Начнем с самой популярной и распространенной категорией овердрайвов. Если "овердрайв с подчеркнутой серединой" вам ничего не говорит, то хотя бы слышать про Tube Screamer вы должны были хоть раз. Именно так. Эта категория включает в себя все разновидности "зеленого" овердрайва. Для этой топологии характерно сильное изменение оригинальной АЧХ инструмента (срез низких/высоких частот, усиление около 1 кГц). Благодаря этому такие овердрайвы могут звучать не слишком хорошо сами по себе, но просто великолепно слушаются в миксе с другими инструментами. Известно, что средние частоты - самая важная область для гитарного тембра, и ее выделение может подчеркнуть сильные стороны вашей гитары. Более того, такие овердрайвы именно за счет своей характерной АЧХ стали очень популярны в тяжелой музыке. Правда там они используются как предварительные фильтры и бустеры с ручкой перегруза в минимальном положении. Это помогает отсечь все лишнее из гитарного сигнала и добиться наиболее четкого и мощного перегруза самого усилителя. "Прозрачный" овердрайв Противоположностью овердрайвов с подчеркнутыми средними частотами являются так называемые "прозрачные" (Transparent) овердрайвы. В отличие от Tubescreamer они стараются максимально сохранить исходный характер звучания инструмента и лишь обогатить его гармониками, скомпрессировать и, как ни странно, перегрузить. Самым ярким представителем этого направления можно назвать классический Bluesbreaker первой ревизии. Для "прозрачных" овердрайвов характерны широкий динамический диапазон и прекрасная отзывчивость к манере звукоизвлечения, что делает их прекрасным выбором для экспрессивных гитаристов. Плюс такие перегрузы помогают добиться легкого кранча без необходимости разгона усилителя на полную громкость. Транзисторный овердрайв В особую категорию можно вынести полностью транзисторные овердрайвы. Большинство педалей перегруза (особенно классических) построены на схемах с использованием операционных усилителей и диодов для получения искажения сигнала, но, как можно понять из названия, транзисторные овердрайвы используют несколько иной подход. Схемы таких педалей больше по своему строению напоминают ламповые усилители, где вместо ламп используются транзисторы. Это позволяет достичь довольно приятного и крайне отзывчивого перегруза с характерной "теплотой". Наиболее популярным представителем данной категории является легендарная педаль Boss BD-2. В последнее десятилетие особую популярность получили полевые транзисторы и сегодня можно встретить даже схемы классических Tubescreamer, переработанные под транзисторы. "Мягкий" овердрайв Скорее всего это самая противоречивая позиция в нашей классификации. Другие педали обладают довольно выраженной и устоявшейся со временем характеристикой, но так называемые Smooth овердрайвы только относительно недавно начали набирать популярность вместе с ростом спроса на звучание усилителей Dumble. Довольно долгое время эти усилители были довольно нишевым продуктом для профессионалов, но развитие интернета и доступность информации позволили людям по всему миру узнать про этот феномен. Производители гитарных педалей не могли проигнорировать желание масс и этот сегмент рынка начал постепенно насыщаться. Пока педалей такого типа не слишком много, но тенденций на спад популярности Dumble не наблюдается. Охарактеризовать тембр "мягкого" овердрайва довольно непросто, хоть название вполне точно отражает их суть. Это достаточно мягкий, довольно прозрачный и легкий овердрайв с небольшим намеком на теплый фузз, который чувствуется как ламповый усилитель. Овердрайв типа Klon Конечно, вернее было бы назвать эту категорию Centaur, ведь Klon - название фирмы, изначально создавшей педаль. Но в общественном сознании педали такого типа известны прежде всего как Klon, так что имеет то, что имеем. Как уже говорилось в секции про историю овердрайвов, это одна из самых интересных топологий на рынке. За счет использования двойного потенциометра Gain вы сможете использовать педали типа Centaur и как чистый бустер, и как перегруз на грани с эффектом дисторшн. Недавний взрыв популярности к Klon Centaur в сочетании с практически недостижимыми ценами на оригинальную модель подтолкнули множество лидирующих производителей создавать свои версии этого эффекта. Теперь вы должны знать достаточно, чтобы вполне представлять себе предпочитаемый звук. Попробуйте каждый тип овердрайва пока не почувствуете, что тот или иной эффект наилучшим образом сочетается с вашей манерой игры. Хороший перегруз способен вдохновить на создание немалого количества потрясающего музыкального материала. Но при этом не стоит забывать, что любая педаль эффектов не более чем инструмент для достижения цели. Не стоит думать, что отсутствие той или иной педали как-то ограничивает ваше творчество. Сочиняйте музыку, улучшайте технику игры, а musicmarket с радостью поможет подобрать наиболее подходящее оборудование. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.

Доброго времени суток, уважаемые читатели. Мы вернулись с новой статьей из серии "доступный педалборд с фирменным звуком", в которой мы разбираем педалборды именитых музыкантов и воссоздаем их на основе более доступных педалей. В этот раз было решено разобрать цепь эффектов не нуждающегося в дополнительном представлении гитариста Red Hot Chili Peppers - Джона Фрушанте. Уникальная техника игры, интригующие, въедающиеся в память партии и крайне узнаваемое звучание Джона уже на протяжении многих лет будоражат слушателей и вдохновляют музыкантов.  Для наших целей просто идеально подойдет педалборд 2000-го года, который использовался во время записи альбома Californication и тура в его поддержку. Эта итерация цепи эффектов интересна по многим причинам, но основной можно назвать его простоту. Если в последующие годы педалборд Джона мог насчитывать более 20 устройств, то эта последовательность состоит всего из шести педалей, каждую из которых можно назвать "столпом" фирменного тембра Фрушанте. Давайте приступать! Что из себя представляет оригинал? Как и в прошлый раз, сначала мы рассмотрим оригинальный педалборд, который будем воссоздавать. Сразу бросается в глаза тот факт, что в цепи есть ровно одна редкая, снятая с производства педаль - Boss CE-1, цена которой на вторичном рынке может легко достигать 1000$. Но не стоит переживать, так как для нас это ни в коем случаем не станет проблемой. Что находится в самом педалборде: дисторшн Boss DS-1;дисторшн Boss DS-2; фузз Electro Harmonix Big Muff Pi версии Russian; фейзер MXR Phase 90; вау-вау Ibanez WH-10; хорус Boss CE-1. Сразу оговоримся, что перегруз Boss DS-1 использовался не на всем протяжении тура, как и нечасто встречался во время студийных сессий. Однако для больше достоверности мы решили его оставить в нашей сборке. Также на месте Electro Harmonix Big Muff Pi нередко можно было встретить Boss FZ-3. Первый дисторшн Первой педалью в цепи идет Boss DS-1. Однако, несмотря на Distortion в названии, Джон чаще всего не использовал это устройство как перегруз. Благодаря очень характерной АЧХ на низких значениях Gain DS-1 просто великолепно работает в качестве бустера, помогая подчеркнуть звучание гитары и вывести инструмент вперед в миксе. Поэтому в наших рекомендациях к этой позиции мы не будем ограничивать себя строго педалями дисторшн. Для начала предложим очень универсальный овердрайв Nux NOD-1 Horseman. Ее особенностью является тот факт, что ручка Gain не просто увеличивает уровень перегруза, но и отвечает регулирует баланс чистого и перегруженного звука. Благодаря этому вы получаете огромный диапазон возможных тембров, начиная от бустера и заканчивая жестким овердрайвом на грани с эффектом дисторшн. Другой альтернативой можно назвать Joyo JF-36 Sweet Baby. Это отличный овердрайв, который благодаря мощной ручки эквализации Focus предоставляет возможность заметно менять частотную характеристику звука. Как и предыдущая педаль, она способна покрыть самые разные потребности и станет прекрасным "разогревающим" бустером. Если на первое место выходит бюджет, то можете рассмотреть Kokko FOD5 Mini Supa Drive. Педаль очень компактная, но при этом обладающая широким звуковым спектром. Второй дисторшн Если с первой педалью в связи с ее назначением мы могли поступить достаточно вальяжно, то со вторым перегрузом нужно быть более избирательными. Boss DS-2 уже много лет является основой всего гитарного звука Фрушанте и неизменно формирует его узнаваемый, рычащий перегруз. Хорошим примером этого тембра будет припев песни Dani California. Прямых альтернатив, строго говоря, для DS-2 нет, поэтому если вам важно максимально близко воссоздать звук Джона, то лучше здесь не экономить. Однако без альтернатив мы вас не оставим. Мы постарались выбрать достаточно универсальные педали, которые при должной сноровке позволят добиться схожего с DS-2 перегруза.  Первой на очереди будет Joyo R-17 Dark Flame. Хоть производитель и позиционирует ее в первую очередь как педаль для тяжелой музыки, полноценный 3-полосный эквалайзер, переключатель Dark/Bright и широкий диапазон ручки Gain гарантируют отличный результат, если вы проявите усердие. Особое внимание обратите на средние частоты и не забудьте, что Джон нередко играет на сингловом нековом датчике стратокастера. Еще одна довольно не интуитивная для многих педаль в эту позицию - Joyo JF-315 Metal Head. И это не удивительно, ведь Red Hot Chili Peppers и Metal в одном контексте встречаются редко. Тем не менее данная модель отличается очень небольшими размерами и имеет на борту 2-полосный эквалайзер, за счет которого вполне возможно найти нужный частотный баланс для искомого звука. Nux NDS-2 - самый доступный вариант из троицы. Это хороший дисторшн, звучание которого, скорее всего, нужно будет немного корректировать уже на самом усилителе, если хотите получить тот самый рык с подчеркнутой серединой. Фузз Последней ступенью перегруза в цепи Фрушанте является фузз. Про эту педаль в контексте музыки Джона говорить довольно сложно, так как и сама педаль, и ее настройки сильно варьировались на протяжении прошедших лет. Иногда фузз использовался как мощный перегруз для "певучих" соло в сочетании с первым перегрузом, а иногда Gain на педали прибирался для достижения эффекта, более похожего на овердрайв. В любом случае за основу мы берем классический Electro-Harmonix Russian Big Muff Pi с крупным корпусом черного цвета. Прекрасным сочетанием качества сборки и звучания может похвастаться TC Electronic Honey Pot Fuzz. У этой педали характерная топология, благодаря чему гарантируется именно тот объемный, богатый гармониками перегруз. Если для вас важна аутентичность, то почему бы не обратиться к самим Electro-Harmonix? Актуальное переиздание Electro-Harmonix Green Russian Big Muff Pi широко распространено, не слишком много стоит и совершенно точно может обеспечить нужный тембр. Фейзер Если углубляться в историю, то непосредственно на записи Californication слышно не Phase 90, а Phase 100, которую Джон одолжил у своего товарища. Однако уже для тура была приобретена именно Phase 90, которая уже много лет сопровождает Фрушанте. Нельзя сказать, что этот эффект используется прямо постоянно, но Джон периодически использует фейзер для обогащения звука своей гитары, для придания ему объема. Замечательным примером является композиция Throw Away Your Television. В качестве фейзера для вашего педалборда советуем обратить внимание на TC Electronic Blood Moon Phaser. За счет наличия трех ручек настройки вместо одной как на Phase 90 перед вами открывается большая звуковая палитра. Кроме того у педали очень надежная конструкция, способная справиться с интенсивной эксплуатацией. Самым дорогим предложенными нами фейзером будет прямой конкурент Phase 90 в лице Electro-Harmonix Nano Small Stone. Это высококлассная педаль с одной ручкой регулировки и переключателем яркости звука. Nano Small Stone отличается высокой надежностью и крайне приятным тембром, который однозначно украсит ваш звук. Вау-Вау Прежде чем разбирать педаль непосредственно, давайте обратим внимание на интересный нюанс - на ее положение. В большинстве случаем гитаристы предпочитают устанавливать "квакушку" (бытовой вариант названия эффекта Wah-Wah) вначале цепи или хотя бы до перегруза. В нашей же ситуации Ibanez WH-10 расположена практически в самом конце, благодаря чему достигает крайне выраженный, резкий звук, знакомый поклонникам творчества Джона. У этой модели несколько более широкий диапазон в сравнении со стандартными CryBaby и своеобразный частотный отклик, добавляющий уникальности звуку Фрушанте. Хорошим выбором в качестве педали вау-вау будет AMT WH-1 с оптическим сенсором. У этого устройства небольшие (особенно для такого эффекта) габариты, переключаемый частотный диапазон и звучание, отличающееся от типичных CryBaby. Более того, оптический принцип работы гарантирует крайне продолжительный срок службы без необходимости замены потенциометра. Второй альтернативой мы назовем гибко настраиваемую "квакушку" Joyo WAH-II. Она также немного меньше стандарта, имеет достаточно много органов управления и может функционировать в качестве педали громкости. Хорус Последним устройством в разбираемом нами педалборде является легендарный хорус Boss CE-1. Эту педаль можно назвать прародителем всех педалей хоруса, так как очень многие из них используют в своей основе наработки, заложенные именно в CE-1. Найти просто похожий по звучанию хорус будет довольно несложно по упомянутой выше причине, но нужно обратить внимание на один нюанс - Джон использует данную модель не только как эффект модуляции, но и как сплиттер для подачи сигнала сразу на 2 усилителя (1 гитарный и 1 басовый). Учитывая, что мы собираем более бюджетную версию педалборда, то часть предлагаемых хорусов будут монофоническими. Начнем с достаточно свежей педали Nux NCH-4 Ukiyo-E Chorus. В ней нас будет интересовать далеко не только компактные габариты. Эта модель напрямую оснащена режимом работы CE-1, благодаря передовым алгоритмам очень качественно воспроизводящим звучание вы сами понимаете какого устройства. Это самый оптимальный вариант, так как он оснащен помимо прочего рядом дополнительных функций, который позволят в перспективе найти свой собственный, неповторимый звук. Ну и стерео выход здесь в наличии. Более простой и базовой альтернативой будет Kokko FCH2 Mini Chorus. В педали монофонический выход и всего 3 ручки управления, но для достижения звучания эффекта как в песне Under the Bridge это вполне хватит. Последней педалью этой статьи станет достаточно доступный аналоговый хорус Nux Analog Chorus. Очень простая в работе педаль, покрывающая широкий диапазон звучания модуляции. Тут все стандартно: 3 ручки, монофонический выход и обычный размер. Надеемся, что эта заметка поможет вам создать свой собственный педалборд, способный вдохновлять на сочинение поразительных музыкальных произведений. Главное не бойтесь пробовать новые педали и постоянно искать свой собственный звук. Даже если вы 1 в 1 воспроизведете педалборд Фрушанте - итоговый тембр будет отличаться, ведь в музыке так много переменных. Используйте представленную цепь эффектов как отправную точку и занимайтесь творчеством. А musicmarket будет рад оказывать вам всяческую поддержку на долгом, достаточно тернистом, но при этом невероятно увлекательном музыкальном пути. Пример классического звука Джона Фрушанте.