Педаль эффектов TC Electronic El Cambo Overdrive
Педаль эффектов TC Electronic El Cambo Overdrive
20040 Br / шт.
В наличии на дальнем складе

Педаль эффектов TC Electronic El Cambo Overdrive

42912
20040 Br / шт.
В наличии на дальнем складе
+
Отложить
ПроизводительTC Electronic Страна производстваТайланд Гарантия24 мес.
Варианты оплаты
Наши преимущества
  • Все о товаре
  • Описание
  • Характеристики
  • Видеообзор
  • Отзывы
  • Статьи о товаре
Описание TC Electronic El Cambo Overdrive

El Cambo Overdrive - педаль перегруза от компании TC Electronic.

Она обеспечивает винтажное перегруженное звучание с выразительной "серединой", прекрасно подходящее для блюз-роковых соло и хорошо читающееся в миксе.

Вам доступны регулировки Drive (насыщенность перегруза), Tone (яркость звучания) и Level (уровень громкости).

Здесь реализован True Bypass, а значит педаль не влияет на сигнал инструмента в выключенном состоянии. У педали прочный и надежный корпус, а работает она от 9В батарейки или от блока питания (приобретаются отдельно).

Особенности:

  • винтажный перегруз для блюз-рока;
  • регулировки Drive, Tone, Level;
  • True Bypass;
  • прочный надежный корпус;
  • работает от 9В батарейки или блока питания (приобретаются отдельно);
  • размер: 74 x 132 x 58 мм;
  • вес: 500 г.

Обратите внимание, что на педали может быть написано Mocambo вместо Cambo.

Характеристики TC Electronic El Cambo Overdrive
Производитель
Тип эффекта
Страна производства
Тайланд
Гарантия
24 мес.
Отзывы о TC Electronic El Cambo Overdrive от реальных покупателей

Пока у товара нет отзывов :(

Статьи о TC Electronic El Cambo Overdrive
Доброго времени суток, поклонники узнаваемых винтажных тембров! Имя Пит Таунсенд неразрывно связано с формированием звучания британского рока второй половины XX века. Его гитарный тон - это не про избыточную обработку или сложные цепи эффектов, а про энергию, динамику и прямое взаимодействие гитары с усилителем. В разные периоды карьеры Таунсенд использовал разное оборудование, но его подход всегда оставался узнаваемым: минимализм, функциональность и акцент на выразительность игры. В этой статье мы разберем педалборд Пита Таунсенда, посмотрим, какие эффекты действительно играют ключевую роль в его звучании, и на основе этого соберем более доступный по бюджету аналог - без потери философии и характера оригинального сетапа. Пример звучания Пита Таунсенда в составе The Who: Что представляет собой оригинал По традиции начнем с разбора оригинального педалборда Пита Таунсенда, однако уже на этом этапе возникает важная оговорка. Если говорить о классическом периоде The Who - примерно до 1978 года, - то в привычном современном понимании педалборда у Таунсенда фактически не существовало. Его сетап в большинстве случаев сводился к гитаре, фуззу и усилителю, а ключевую роль в формировании звучания играла именно техника игры и подача. Бывали отдельные исключения и экспериментальные решения, но в целом подход оставался предельно прямолинейным и минималистичным. Чтобы сделать материал более целостным и практически применимым, мы сознательно сместили фокус вперед - в 2000-е годы. Именно в этот период цепь эффектов Пита Таунсенда стала немного сложнее и структурированнее, а в 2006 году он получил кастомный педалборд, собранный легендарным мастером Питом Корнишем (Pete Cornish). Этот этап интересен тем, что сохраняет философию прямого, честного звука, но при этом предлагает уже более широкий инструментарий. Поэтому педалборд, который мы будем разбирать и воссоздавать, не является буквальной копией какого-то одного периода. Это осознанный гибрид раннего и позднего подхода Таунсенда. Такой подход позволяет охватить максимально широкий репертуар и делает сетап универсальным - рабочим инструментом для исполнения самой разной музыки. Вот, что у нас вышло: фузз Univox Super-Fuzz;компрессор MXR M102 Dyna Comp;овердрайв Boss OD-1;дилей T-Rex Engineering Replica;комбоусилитель Fender. Фузз Фузз занимает ключевое место в сценическом звучании Пит Таунсенд конца 1960-х и 1970-х годов. Наиболее характерным эффектом этого периода стал Univox Super-Fuzz, который Таунсенд использовал на сцене примерно с 1968 по 1978 год. Именно с этим фуззом связан узнаваемый "жужжащий" характер - резкий, слегка неприятный звук, особенно хорошо слышимый в соло-партиях и концовках композиций того времени. До появления Super-Fuzz Таунсенд экспериментировал с различными вариантами перегруза. В середине 1960-х в его сетапе встречались Sola Sound Tone Bender и Marshall Supa Fuzz, а в 1967–68 годах он даже использовал блок Grampian как источник искажений. Непосредственно перед переходом на Univox, в ходе американского тура августа 1968 года, в цепи появился Dallas Arbiter Fuzz Face. Super-Fuzz в концертном сетапе всегда располагался первым в цепи - напрямую между гитарой и усилителем. Характерно и его физическое размещение: педаль ставили на сцене рядом с ударной установкой, прямо перед гитарными усилителями, зачастую просто приклеивая к полу клейкой лентой. Использовался фузз не как постоянный эффект, а как инструмент для усиления соло и финальных кульминаций, добавляя плотности и агрессии в ключевые моменты выступления. Univox Super-Fuzz сегодня действительно является редкой педалью, и прямых, полностью идентичных аналогов у нее немного. Однако в рамках нашего подхода это не повод для разочарования. Выбор именно Super-Fuzz в свое время во многом объяснялся общим уровнем доступности эффектов конца 1960-х, а не уникальностью самой схемы. К тому же мы уже знаем, что Пит Таунсенд использовал и Tone Bender, и Fuzz Face, поэтому для практических целей вполне подойдут современные фуззы схожей философии. В этом контексте разумно обратить внимание на такие педали, как TC Electronic Rusty Fuzz, Tomsline ASF-3 S-Fuzz Vintage Silicon Fuzz или MXR M296 Classic 108 Fuzz Mini - все они дают характерный, плотный и читаемый фузз без привязки к редким винтажным экземплярам. Компрессор В конце 1970-х годов подход Таунсенда к усилению соло немного изменился. Начиная примерно с 1979 года и вплоть до 1985-го, а затем вновь в период с 1999 по 2006 год, фузз в концертной цепи был заменен компрессором MXR Dyna Comp. Это был важный сдвиг в философии звучания: вместо жесткого, окрашенного перегруза Таунсенд стал использовать компрессию как средство подъема уровня и уплотнения атаки. Dyna Comp применялся в первую очередь как буст для соло и особо напряженных, драматичных моментов в песнях. Такой подход позволял сохранить читаемость аккордов и динамику игры, не уходя в экстремальный фузз, что хорошо соответствовало более позднему концертному звучанию The Who. С подбором аналога MXR Dyna Comp ситуация довольно простая. Эта педаль до сих пор выпускается и не относится к категории дефицитных или коллекционных устройств, так что при желании можно использовать именно оригинал прямо с прилавка. Если же стоит задача уложиться в более доступный бюджет, рынок предлагает немало достойных альтернатив. Компрессоры вроде Kokko FCP2 Mini Compressor, Belcat CMP-809 Compressor или TC Electronic Forcefield Compressor выполняют ту же функцию - подъем уровня и уплотнение атаки - и хорошо вписываются в подобный сетап без потери качества звука. Овердрайв С 1999 года в цепи эффектов появляется еще один важный элемент - овердрайв Boss OD-1. Он использовался для раскачки усилителей Fender Vibro-King при умеренных сценических уровнях громкости. В отличие от ранних лет, когда перегруз во многом создавался исключительно за счет громкости усилителя, здесь OD-1 позволял добиться нужной плотности и насыщенности без экстремальных значений SPL. Овердрайв работал в связке с MXR Dyna Comp, образуя простую, но эффективную комбинацию: компрессор обеспечивал стабильный уровень и сустейн, а OD-1 добавлял характерный овердрайв. В этот период педали располагались справа от микрофонной стойки Таунсенда. Boss OD-1 - по-прежнему отличная и широко доступная педаль, поэтому найти ее новой не составляет труда. Прямых аналогов у нее немного, однако давно известно, что по своей сути OD-1 очень близка к семейству Tube Screamer, с ключевыми отличиями в частотном акценте и типе ограничения сигнала. Если у Tube Screamer пик приходится примерно на 750 Гц, то у OD-1 он смещен ближе к 1 кГц. В практическом смысле нам подойдут либо вариации на тему TS, либо универсальные овердрайвы с возможностью регулировки средних частот. Хорошими кандидатами здесь будут Electro-Harmonix East River Drive, TC Electronic El Cambo Overdrive или Nux Drive Core Deluxe MKII, последняя из которых особенно интересна своей многообразной схемотехникой в одном корпусе. Дилей Начиная с 2006 года, арсенал эффектов был дополнен дилеем T-Rex Replica. Хотя сама педаль использовалась не слишком часто как самостоятельный эффект, она стала частью уже упомянутого культового кастомного педалборда. Replica Echo - это универсальный и "музыкальный" дилей, который применялся скорее для добавления пространства и объема, чем для создания ярко выраженных повторов. В контексте сетапа Таунсенда дилей никогда не становился доминирующим элементом, а использовался аккуратно и дозированно, подчеркивая атмосферу, но не отвлекая внимание от ритмической и динамической основы партии. В качестве более доступных альтернатив для данной педали логично рассматривать Nux NDD-3 Edge Delay, TC Electronic The Prophet Digital Delay или Tomsline APE-3 Pure Echo Digital Delay. Все эти устройства достаточно универсальны, гибки в настройке и позволяют покрыть широкий спектр задач. Усилитель Хотя за свою карьеру Пит Таунсенд использовал множество различных усилителей и комбо, наиболее устойчиво в его цепи присутствовали модели Fender. Это закономерно: усилители Fender обеспечивают насыщенный, объемный и кристально чистый базовый звук, который отлично служит платформой для эффектов - будь то фузз, компрессор или овердрайв. Если говорить о конкретном ориентире, то ключевой точкой здесь является звук Vibro-King. Однако важно понимать, что речь идет не столько о строго одной модели, сколько о фирменном тембральном характере Fender в целом. Поэтому при попытке воссоздать этот сетап допустимы и другие усилители бренда, способные обеспечить мощный чистый тон с хорошим динамическим запасом, на который уже накладываются эффекты, формирующие узнаваемый характер звучания Таунсенда. Поскольку фирменный характер усилителей Fender давно стал отраслевым стандартом, на рынке существует немало решений, способных убедительно воспроизвести этот тип звучания в формате педали. В качестве сфокусированного варианта можно рассмотреть TC Electronic Combo Deluxe 65’ Preamp, а если требуется большая универсальность - Nux NGS-6 Amp Academy или Mooer Preamp Model X2. Эти предусилители позволяют получить чистую, динамичную основу в духе Fender, на которую уже корректно ложатся фузз, компрессор и овердрайв, формируя целостный и логичный сетап. Педалборд Пита Таунсенда наглядно показывает, что фирменный звук рождается не из количества педалей, а из понимания того, как именно они работают в цепи и зачем используются. Простое копирование сетапа не гарантирует результата: гораздо важнее разобраться, какую задачу решает каждый эффект, как он взаимодействует с усилителем и реагирует на вашу манеру игры. Именно такой подход открывает пространство для экспериментов и помогает найти собственный, уникальный тон, даже если отправной точкой служит легендарный педалборд. Используйте разобранную цепь как ориентир, а не как жесткое правило - пробуйте альтернативы, меняйте порядок эффектов и настройки. А если в процессе подбора оборудования или экспериментов со звуком у вас возникнут вопросы, в musicmarket всегда готовы помочь с выбором и подсказать оптимальные решения под ваши задачи. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.
Приветствуем вас, любители вдохновляющих гитарных текстур! Сегодня в нашем цикле разборов педалбордов популярных музыкантов мы взглянем на цепь эффектов одного из самых экстравагантных и уникальных гитаристов нашего времени. Речь, само собой, пойдет про Уэса Борланда, знаменитого по своей работе в Limp Bizkit и по многочисленным сольным проектам, вроде Black Light Burns и Big Dumb Face. Его нетривиальные сценические образы и способность сочинять моментальное въедающиеся в память гитарные партии обеспечили мистеру Борланду невероятную узнаваемость далеко не только в гитарных кругах. Поэтому давайте сразу приступать к делу! Что представляет собой оригинал? Начнем нашу заметку с того, как выглядит оригинальный педалборд. Если вы следите за творчеством мистера Борланда, то наверняка знаете, что уже довольно продолжительное время его педалборд напоминает скорее лимузин, нежели компактный чемоданчик. Одна из последних итераций борда насчитывает 16 педалей, не говоря уже про усилители и прочее оборудование. Даже при всем желании сделать "доступную" версию такого монстра довольно непросто. Поэтому мы выделили только основные элементы в цепи эффектов, после чего педалборд стал выглядеть следующим образом: Тюнер Boss TU-3;Шумоподавитель Boss NS-2;Вау-вау Dunlop BD95 Billy Duffy Signature;Хорус Ibanez Tone-Lok CF7;Овердрайв Fulltone OCD Obsessive Compulsive Drive;Автоматический фильтр Electro-Harmonix Mini Q-Tron;Педали задержки и пространственной обработки;Усилитель Diezel VH4. Обратим внимание, что Уэс Борланд делит свой педалборд на 2 половины, где часть педалей идет только в усилитель с чистым звуком (Roland JC-120), а часть только в перегруженный усилитель (Diezel VH4). Переключение в оригинале осуществляется свитчером Lehle Little Dual Amp Switcher. Мы опустили этот момент и сосредоточились на более простой схеме с одним усилителем. Отметим, что большинство педалей находятся на стороне чистого канала. Также пытливый читатель мог обратить внимание на отсутствие лупера ZVEX Lo-Fi Loop Junky Looper. Мы не стали его добавлять, так как рассматриваемый нами музыкант преимущественно использует его в моментах, когда нужно поменять гитару (зацикливает ноту/созвучие). Все прочие изменения мы будем уточнять в соответствующих блоках статьи. Тюнер Первой педалью в нашем педалборде будет тюнер. Это невероятно полезное для любого музыканта устройство, которое поможет всегда поддерживать идеальный строй инструмента. Хороший, надежный тюнер в педалборде - просто незаменим как для профессионалов, так и для новичков, особенно, если у вас нет гитарного техника, который бы занимался этим на постоянной основе. У Уэса Борланда, разумеется, такой техник есть, но все равно у него в борде установлен Boss TU-3 на случай, если во время выступления поплывет струна или он захочет поменять строй не меняя гитару. Большинство современных напольных тюнеров подойдут для нашей задачи. Обратите внимание на Joyo JF-326 IronTune, Aroma AT-07 и Nux NTU-3 MKII. Это достаточно небольшие тюнеры с прочным корпусом и ярким дисплеем. Шумоподавитель Следующим прибором в нашей цепи является шумоподавитель. Так же как и тюнер, данная педаль не создает звук, а помогает сделать ваш тембр лучше. Уэс Борланд играет с высоким уровнем перегруза, поэтому наличие шумодава совершенно не вызывает удивлений. Эта педаль глушит сигнал инструмента в моменты, когда вы не играете, и, таким образом, разнообразные шумы и наводки, которые неизбежно есть в сигнале электрогитары, не будут подчеркиваться перегруженным усилителем. Boss NS-2 вполне можно назвать стандартом для индустрии за счет высокой надежности и эффективности. Но сегодня на рынке представлено немало других моделей, которые работают не хуже. Советуем поближе познакомиться с Mooer MNR1 Noise Killer, Joyo JF-324 Gate of Kahn и TC Electronic Iron Curtain Noise Gate. Вау-вау Уэс Борланд обычно не использует педаль вау-вау в качестве "квакушки", как это делает, например, Кирк Хэмметт. Мистер Борланд предпочитает использовать свою верную педаль Dunlop BD95 Billy Duffy Signature скорее как фильтр, чтобы скорректировать АЧХ в песнях типа Just Like This или Pollution. Так что в этом смысле можно сильно не стараться найти именно такую же педаль, а просто подобрать вау-вау по собственному вкусу. Можете присмотреться к педалям вроде Joyo WAH-I CLASSIC WAH, AMT WH-1 или Hotone Vow Press, которые не займут много места в борде. Хорус/Фленджер Это достаточно особенная позиция в педалборде, так как данный эффект используется не слишком часто. Снятая с производства педаль Ibanez Tone-Lok CF7 применяется мистером Борландом преимущественно для чистых партий в композиции My Way и Loser. Найти прямой аналог достаточно непросто, но мы знаем что обычно эта педаль у Уэса Борланда работает в режиме Flanger со включенной настройкой Rack'D, что дает объемный звук, практически заходящий на территорию кольцевой модуляции. В данном случае нам подойдут либо универсальные педали модуляции (Nux Mod Core Deluxe MKII, Tomsline AMS-3 Mod Station Modulation Ensemble), либо фленджеры с обилием настроек (TC Electronic Thunderstorm Flanger, Tomsline ATR-3 Twister Analog Flanger). Овердрайв Разные педали перегруза сопровождают Уэса Борланда на протяжении многих лет, но они никогда не были ключевым элементом его звука. Разные овердрайвы и фуззы всегда применялись спорадически, когда у музыканта было соответствующее настроение. На момент написания заметки рассматриваемый нами музыкант предпочитает Fulltone OCD Obsessive Compulsive Drive, но в разное время на этой позиции были делали, вроде Ibanez TS9, Ibanez Tone-Lok FZ7 и Maxon OD808. Потому не стоит слишком много времени уделять данной позиции. Просто возьмите овердрайв, который нравится лично вам. Можем порекомендовать Joyo R-24 Rigel Preamp, Nux NOD-2 или TC Electronic El Cambo Overdrive. Автоматический фильтр Данный эффект уже несколько десятилетий помогает Уэсу Борланду достигать его фирменного звука. Песни вроде Full Nelson и Hot Dog обладали бы совсем иным настроением без использования автоматического фильтра. На протяжении лет использовались разные фильтры, но на время написания музыкантом используется Electro-Harmonix Mini Q-Tron. Это отличная педаль, способная придать характер любой партии. Если вас интересуют альтернативы, то можете обратить внимание на Yerasov SCS Envelope EF-10 и Tomsline AFK-3 Funk Machine Auto Wah. Задержка и пространственная обработка Активное использование дилея и прочей пространственной обработки является одной из главных "фишек" Уэса Борланда. Мы объединили целый ряд педалей в один пункт, так как часть устройств в педалборде этого музыканта применяется буквально для одной-двух песен. Например, там есть дилей Boss DD-3 с надписью Roll, который используется, как вы можете догадаться, только для песни Rollin’ или педаль Strymon El Capistan, применяемая в основном для создания психоделичной задержки с осцилляцией время от времени. Исходя из этого, мы посчитали нецелесообразным описывать каждую из восьми педалей данной категории отдельно. Также раньше в педалборде можно было встретить несколько Boss RV-3, но сейчас эта педаль снята с производства и ее найти достаточно сложно. Для наших целей подойдет цифровой дилей с функцией Tap Tempo и какой-нибудь универсальный ревербератор. Стоит обратить внимание на комбинированные педали Flamma FS22 Ekoverb или Nux NDR-5 Atlantic. Еще хорошим выбором будет Nux NDD-6 Duotime, в котором реализовано сразу 2 дилея и лупер. Усилитель Наконец мы добрались до основного источника перегруза. Вначале своей карьеры Уэс Борланд использовал преимущественно классический для жанра ню-метал усилитель Mesa/Boogie Rectifier, но позже перешел на немецкий Diezel VH4. Как мы уже говорили, для чистого звука он давно использует Roland JC-120, но этот момент не принципиален, так как твердотельный JC обладает очень чистым и довольно звонким тембром, который можно повторить и с помощью другого оборудования. Если у вас уже есть усилитель/комбоусилитель с чистым звуком, который вам нравится, можно обойтись педалью дисторшн со звучанием Diezel или Rectifier (вроде Nux Recto-Distortion), в ином случае рекомендуем предусилитель, эмулирующий эти же усилители (AMT D2, Nux NGS-6 Amp Academy, TC Electronic Dual Wreck Preamp). В отличие от многих рассматриваемых нами в рамках рубрики музыкантов, педалборд Уэса Борланда является неотъемлемым элементом его фирменного звука. Он сам не раз в разнообразных интервью признавал, что ему гораздо важнее работа с самой звуковой текстурой, чем с продвинутыми техниками игры и скоростными партиями. И эта линия четко прослеживается через все его творчество. Большинство его культовых риффов и пассажей относительно несложные с технической точки зрения, но имеют уникальный и узнаваемый характер. Поэтому не пытайтесь просто копировать других музыкантов, а ищите собственный тембральный почерк, способный вдохновлять новые поколения исполнителей. А все необходимое для этого вы сможете найти в musicmarket. Савелий Юрченко Савелий - музыкант, обладающий десятилетним стажем работы с аудио и еще большим опытом игры на музыкальных инструментах. Является большим поклонником самого разнообразного студийного оборудования и фанатеет от гитарных обработок. Не упускает возможность лишний раз напомнить потерявшему бдительность собеседнику разницу между оптическим компрессором и компрессором со схемой на полевых транзисторах.Автор блога musicmarket.by с 2020 года.
Возможно, вас это заинтересует
  • В одной ценовой категории
  • Недавно просмотренные